徐志摩再别康桥背景(精选49句)
徐志摩再别康桥背景
1、{“我相信真的理想主义者是受得住眼看他往常保持着的理想煨成灰,碎成断片,烂成泥,在这灰、这断片、这泥的底里,他再来发现他更伟大、更光明的理想。”}
2、徐志摩的《再别康桥》你真的读懂理解了吗?难道就仅仅是对康桥进行简单的道别吗?那其中真挚且浓郁的情感你真的感受到了吗?
3、在杭州府中时,志摩交流广泛,认识了不少好友,包括郁达夫。志摩成绩优异,年年任级长。他最佩服梁启超,他的文章和思想深受梁启超的影响。他一心想飞,认为"人生最大的使命是制造翅膀"。志摩于1915年毕业于杭州府中。
4、这三者结合起来,徐志摩追求"整体当中求变化,参差当中求异",显示出新月似的特点和个性,概括为:柔美幽怨的意境,清新飘逸的风格。(徐志摩再别康桥背景)。
5、是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇,是新月派诗歌的代表作品。全诗以离别康桥时感情起伏为线索,抒发了对康桥依依惜别的深情。语言轻盈柔和,形式精巧圆熟,诗人用虚实相间的手法,描绘了一幅幅流动的画面,构成了一处处美妙的意境,细致入微地将诗人对康桥的爱恋,对往昔生活的怀念,对眼前的无可奈何的离愁,表现得真挚、浓郁、隽永,是徐志摩诗作中的绝唱。
6、其次,具有音乐美和建筑美,诗行整齐,具有建筑美,但是又在整齐中有所变化,使诗行具有灵动之美,具有动态之美。这首诗每节四行,每行的字数也大体相当,有着节的匀称和句的齐整,给人一种建筑上的美感;但每节四两句的错落又使诗作显示出灵活的情韵,而不像闻一多的诗作那样的板滞。全诗每节两韵,随节转换,第一节和最后一节重复而又有所变化,所用韵脚又多是发声绵长的复韵母,另外还使用了“悄悄的”和“轻轻的”等复音词,使声调回环往复,语言轻倩柔美,意象明丽流转。
7、诗人将具体景物与想象糅合在一起,巧妙地把感情、景象融汇为一体,达到景中有情,情中有景,构成了一幅绝妙的意境。把对康桥的不舍与昔日生活的怀念深刻表现了出来,情感真挚而又浓郁。
8、徐志摩(1897年1月15日—1931年11月19日),现代诗人、散文家。原名章垿,字槱森,留学英国时改名志摩。曾经用过的笔名:南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。徐志摩是新月派代表诗人,新月诗社成员。
9、窃以为,《再别康桥》的朗诵或歌唱,开头至中间,可以视为肖邦式的小夜曲,特别要注意大部分是三个节拍:
10、《再别康桥》这首诗充分体现了新月诗派的"三美",即绘画美、建筑美、音乐美。音乐美是徐志摩最强调的,其中第一句和最后一句是反复的,加强节奏感,且其中的词是重叠的,例如"悄悄"、"轻轻"、"沉默",再者每句诗换韵,因为感情是变化的,所以不是一韵到底的。再是音尺,"轻轻的我走了",三字尺,一字尺,二字尺,符合徐志摩活泼好动的性格,再是压韵。所谓建筑美,三句诗排在前面,四句诗低格排列,空一格错落有致,建筑有变化;再者一三句短一点,二四句长一点,显出视觉美,音乐是听觉,绘画是视觉,视觉美与听觉美融通,读起来才会感觉好。再谈到绘画美即是词美,如"金柳"、"柔波"、"星辉"、"软泥"、"青荇"这些形象具有色彩,而且有动态感和柔美感。
11、二三两节写景。金柳如新娘,那艳影在诗人心中荡漾,面对水里的青荇,甘做那柔波里的一条水草。这两段诗人以比拟手法将自己的牵挂与无奈深刻表现了出来,康桥之河的宁静正是诗人所追求的自由与安逸。可是如今却要离别,自由与安逸的生活到底去哪儿寻找呢?
12、梦想的起源地:康河(现实)旨归地:康河(河流)
13、 第一次离开,现实告诉诗人,这个理想只是“西天的云彩”,美丽而遥远,完成了对第一个理想的否定。 第二次到来,发现虽然云彩离我们遥远,但是却能烛照现实,改变现实,又坚定了对理想的信念。第二次到来之后的坚定寻找,理想被进一步升华为“一船星辉”,完成了否定之否定的扬弃过程。
14、首句中“轻轻的”三个字,不知迷倒了多少读者,也不知难倒了多少诵读者。如何一个轻法?多数诵读者的处理表现为轻而无情。徐志摩曾是剑桥的学子,曾无数次地徜徉在美丽的康河岸畔,躺在轻柔的草地上,任天上的流星,草间的流萤轻轻滑过,这对于一个浪漫的诗人来说,无疑是人生中最美好的时光。康河的美景,康桥边的一草一木,无不浸润着年轻诗人纯美的情愫。但人总是要离开的,路总要往前走,离开多年,再一次回到母校,再看到那么熟悉而宁静的草木,情感的涌动当然是难以遏抑的,但这种涌动,必须与周遭的环境相一致——静谧而和谐。因此这三个字中包含着的,就是一份对母校充满感情的学子在再次离去之前,依依不舍又不忍打扰的感情,必须处理得声音轻柔而气息不弱,充满深情,略带弹性。来是轻轻的,走也是轻轻的,连挥手,都是轻轻的,这静谧祥和的环境,谁又忍心去打扰去破坏呢?这就是美的作用啊!与云彩作别,云彩也是昔日的云彩,不舍与离愁,都是轻轻的,如青烟缭绕,如薄云飘摇。这与“执手相看泪眼”的不舍是大不相同的。因此诵读者要有意识地去领会字里行间的那那一份惆怅,再把这份惆怅与深情、陶醉相结合,追求哀而不伤,乐而有度的艺术效果。
15、 垂柳(被夕阳晕染成黄昏的颜色)倒映在波光里(柳与“留”—送别、不舍)“柳”。
16、周涛、董卿、朱迅、濮存昕、康辉们,若敢笑黄磊学生腔,那也是五十步笑百步。
17、关于《再别康桥》的写作时间和缘起也有几种说法。
18、 合一的佳构既是妙手偶得,也是千锤百炼之功;
19、 第二次告别时“不带走一片云彩”,但是可以带走“一船星辉”,所以在现实的暗夜里,就可以有更为丰富更为坚定的信念。没有带走的,可以留在西天继续烛照现实;带走的星辉,成为指导现实的理想资源。
20、《再别康桥》是诗人徐志摩重游康桥之后,在归国途中写下的一首脍炙人口的诗作。
21、在风景秀丽的康河两岸,他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上,或看书,或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船。他完全陶醉在大自然的怀抱里,临到他要离开伦敦的前夕,在一个美丽的黄昏,他在康桥上漫步,流连忘返,写下了这首诗。扩展资料这首《再别康桥》全诗共七节,每节四行,每行两顿或三顿,不拘一格而又法度严谨,韵式上严守四押韵,抑扬顿挫,朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来,既是虔诚的学子寻梦的跫音,又契合著诗人感情的潮起潮落,有一种独特的审美快感。
22、Theirreflectionsontheshimmeringwaves
23、林徽因生命中的很多缘分都来自于他的父亲,徐志摩也是如此。
24、(梦被“现实”揉碎,沉淀在梦发芽的地方(康河)康桥是梦想的初因,亦是梦的陷落之地。)
25、{徐志摩曾说“我的眼是康桥教我睁的,我的求知欲是康桥给我拨动的,我的自我的意识是康桥给我胚胎的.”}
26、 此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日,地点是中国上海。7月底的一个夏天,他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后,事先谁也没有通知,一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在,只有他熟悉的康桥在默默等待他,一幕幕过去的生活图景,又重新在他的眼前展现……由于他当时时间比较紧急,又赶着要去会见另一个英国朋友,故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中,面对汹涌的大海和辽阔的天空,才展纸执笔,记下了这次重返康桥的切身感受。
27、《再别康桥》是一首写景的抒情诗,其抒发的情感有三:留恋之情,惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
28、提起林徽因,很多人就想到了脍炙人口的《你是人间四月天》,而大多数人更相信,这一首诗正是送给那多情浪漫的徐志摩。
29、在那段时间,林徽因的诗字之间,无不透露着一番温情,而与这份温情相应的,也是徐志摩的那一首《再别康桥》。
30、“轻轻的我走了,正如我轻轻的来,我轻轻的招手,作别西天的云彩。”这节诗可用几句话来概括:舒缓的节奏,轻盈的动作,缠绵的情意,同时又怀着淡淡的哀愁。最后的“西天的云彩”,为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩,整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以这节诗为整首诗定下了一个基调。
31、呈现出:“寻找—告别—再寻找—再告别”环形结构
32、徐志摩的《再别康桥》,采用现代白话形式,继承了中国古典传统诗歌的含蓄、典雅,又采用了英语中的语法调式,可谓中西合壁,是古典诗词的意境神韵与西方现代诗歌的体式完美结合。
33、(天上虹=梦想):梦想失落(才有第五段的‘寻梦’)就是说,梦想像天上的彩虹,美丽而遥远,拉近到现实中,就会被揉碎。
34、或许林徽因是动了心的,因为徐志摩的满腹诗情,满足了一个少女有关于爱情的所有的满心期待。
35、波光里的艳影,在我的心头荡漾。扩展资料:此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日,地点是中国上海。7月底的一个夏天,他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后,事先谁也没有通知,一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。
36、在星辉/斑斓里/放~~~歌!(高潮处,高音)
37、Shatteredtopiecesamongtheduckweeds
38、1907年,12岁的志摩进入开智学堂。他在开智学堂时期,各科成绩优异,常受老师表扬。尤其是他的文章,更受老师称赞。1909年志摩已最优异的成绩毕业,并于第二年进入全省最富盛名的杭州府中。
39、Justtopoleaboatupstream
40、朗诵到以下,诗情起变化了,朗诵者也要读出感情变化:
41、 所以,寻梦是一个不断否定不断扬弃的辩证发展过程,旧梦被不断地否定扬弃,新梦在不断地丰富发展。只有当我们不断地在寻梦的过程中完善、丰富、坚定自己,真生命、真爱情、真幸福、自由、爱和美才能被赋予坚实的内涵。诗人不但没有与理想告别,而是找到了一个全新的、更加持久更加丰富的理想。他告别的是曾经的“云彩”般的单纯理想,带走的是更加成熟的“星辉”般的成熟理想,康桥不但是理想的象征,而且是源源不断的理想的提供者。
42、其实"沉默"是人的最深的感情。例如,柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》中的语句"执手相看泪眼,竟无语凝噎",还有李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》:"故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州"使用反衬手法,三月春光明媚,白花盛开,可惜好友欲离我而去。如"感时花溅泪,恨别鸟惊心",下两句"孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流"。"意在言外,旨在象内"。"不着一字,尽得风流"往往用在评价诗,意思诗不说愁,却把愁表现得最为恰当,看着朋友走掉,长久孤立的站着,表现感情的深厚。如王国维说的"一切景语皆情语","写景即抒情"。所以"唯见长江天际流"有很深长的意蕴,又如李煜的"问君能有几多愁,恰似一江春水向东流",都是这样的好诗词。说沉默时感情最深,就像生活中的例子,感情最深的表达时机、船都已走了,但送别的人伫立不动,若有所思。结合句中"沉默是今晚的康桥",康桥尚且如此,诗人何以堪?实际反衬了诗人对康桥的感情非常深厚,因此,"悄悄"就带着诗人的主观感情了。
43、 正是康河的水,开启了诗人的性灵,唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说:“我的眼是康桥教我睁的,我的求知欲是康桥给我拨动的,我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)
44、Thatpoolundertheshadeofelmtrees
45、就像林徽因曾经发表在1931年的一首诗中所说的一样:这正是春的捉弄,来偷取人们的痴情。
46、第四节是转折点:"那榆荫下的一潭,不是清泉,是天上虹,揉碎在浮躁间,沉淀着彩虹似的梦。"这节诗运用了虚实结合的手法,"实"是景物的描写,"虚"是象征手法的运用。一潭水很清澈,霞光倒映下来,"不是清泉,是天上虹",一片红光,是实写。但是,潭水上漂了很多的水藻,挡住了一部分霞光,零零碎碎的,有的红,有的绿,好像柔水一般,非常形象。这个"揉"写的很好,同时也是自己梦想的破灭。闻一多先生纪念他的长女夭折时写了一首诗,曾用了一个比喻:"像夏天里的一个梦,像梦里的一声钟。"说明梦境是美好的,钟声是悠扬的,然而是短暂的,所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。1927年徐志摩的梦想破灭了,又与陆小曼不和,很消沉。
47、不带走~~/一片/云~~~彩(轻声,舒缓,留空)
48、《再别康桥》全诗共七节,每节四行,每行两顿或三顿,不拘一格而又法度严谨,韵式上严守四押韵,抑扬顿挫,朗朗上口。这优美的节奏像涟漪般荡漾开来,既是虔诚的学子寻梦的跫音,又契合诗人感情的潮起潮落,有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列,韵律在其中徐行缓步地铺展,颇有些“长袍白面,郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说,正体现了徐志摩的诗美主张。