一、弹古筝时的动作描写

1、「学音乐」是父母为你做过最棒的一件事

2、5：琶音练习时，要使每个指甲的平面触弦，每个音要交代的干脆清楚，音色连贯，手指力度要均匀(如演奏曲子时则需要根据曲子的要求突出主旋律音)，在双手演奏琶音时，左右手均向中间靠拢一些，双手基本在一条直线上，这样可以保持双手音色的一致性。

3、晨旭却是心神恍惚，还沉浸在曾经的日日夜夜，花前月下中，人就被推到了琴的前头，香茶绢花，古琴上雅致的流水纹，在青烟缕缕中变得模糊，他恍惚着伸出手指，指腹慢慢摩挲着琴面上每一处精致的凹凸，指尖轻轻一触纤细的琴弦，叮地一声，弹到心里，他突然长叹一下，指尖滑过，勾回那匆匆流走的甜美年华。

4、一位古筝教师的心声：我为什么选择宋心馨老师3月大师班

5、⑷手腕向右歪扭。手腕的歪扭必然造成掌与前臂肌肉过分紧张，如果长时间采用这种不正确姿势，不但影响手指的弹弦方向和运指的灵活性，而且腕部肌肉亦易劳损.

6、不可忽略的左手的按颤技巧练习

7、千古流芳的古筝音色优美，富有神韵，表现力极强。如：

8、其次要放慢速度进行轮指练习。因为只有放慢速度练习轮指才是解决根本问题的科学方法。我们可先从无名指开始，然后中指、食指、大指依次向内弹；也可以从大指开始，然后食指、中指、无名指、依次向内弹，指与指间隔的时间与钟表秒针走动的时间相同即可。

9、古筝是中国最古老的弹拨乐器之据考证，筝在春秋、战国时期及其广泛流传，至今已有两千五百多年的历史，自秦、汉以来古筝从我国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲，说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派，有河南筝，山东筝，潮州筝，客家筝，浙江筝，内蒙筝六个派系，现在简称南北派(下面流派可按南北两大方面分，而现代筝的派别主要分南北两派，大多为长江以南、长江以北)，其筝曲及演奏方法各具特色。

10、另外，还有个演奏动作问题要说一说。曾记得，笔者幼时随母亲去听京剧《打渔杀家》、

11、听起来或缠绵悲切，或泉水叮咚，或如走马摇铃。它的余音长短适中，最富于表现庄重古朴的抒情乐曲。那筝音有如桥下潺潺的流水，孤鸿飞过时的几声清啼，以及易安的婉婉叹息；有如看薛涛的浣花小笺，看一朵淡淡的兰花，静静的开放在遥远的夜空；又恰似那一树紫丁香的缤纷。

12、師大畢業那一年，我分發在台北市立某國中教書，第一次見老師時，老師問我除了物理，最喜歡什麼？我毫不猶豫地回答：「老師我非常喜歡舞蹈和音樂，尤其是芭蕾和民族舞蹈。」。老師聽了笑笑的說：「妳要不要去學瑜珈呢？」。於是，我唸研究所那一年跟中華民國瑜珈協會理事長華淑君老師學習了兩年瑜珈。

13、(筝访谈)傅明鉴：优秀的民间筝师应得到应有的重视

14、琴声激越，与松涛一起连绵回响，久久不绝。

15、我喜欢弹古筝，因为它让我充满了成就感。即使现在学习的负担比以前重了很多，但我仍坚持每天晚上都要练一个小时琴。功夫不负有心人，现在我的弹奏水平已经很棒了。我也经常参加一些表演，经常得到大家的掌声，那时的我感到无比的自豪啊。

16、古筝是中国传统的一门优雅艺术，它不但可以陶冶人的情操，还可以预防近视，锻炼手脑的统一。

17、1：音乐是用耳朵来根据声音的大小，韵律的变化，节奏的调整来捕捉其作品蕴藏的情感意义和思想内涵。当你刚学习古筝时，可通过听大师演奏来练习曲子，使音乐的节奏、力度等缓慢变化向大师的方向发展。但当水平较高时，就要根据自己的感受开始处理，加强对音色、音律、音质的把握。

18、总之，应该在调整、纠正弹奏方法方面下大功夫。这样，才有利于在今后的学习中解决高难度技巧，才能“艺高胆大”地做到得心应手的演奏乐曲。

19、空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。

20、视谱练习与背谱练习相结合

二、弹古筝的动作怎么描述

1、弹筝并非只是把古筝弹响，曲子弹熟练就算是会弹古筝了。我们在掌握了基础知识、弹奏姿势、指法运用、演奏仪态等初学内容后，就应该在专业老师的指导下，认真仔细地注意弹奏时练习正确的指尖触弦，音色的纯正，处理好放松和紧张的关系，提高弹拨速度，不同效果的吟、揉、按、滑技巧等方法。

2、心馨老师认为演奏中技术部分永远是服务于音乐的。对演奏过程中运用肢体来感受情绪提出了以下几点。

3、(“一……就……”，老师反映之快，反映之好，侧面表现排练较为成功，这也使“我”心里美滋滋的，找到了自信，突出了主题。)

4、对于乐器，我最喜欢的是古筝，一提起古筝，我的眼前马上出现一幅图画：朗月下，清风微拂，一古装女子，袅袅婷婷，踏月而来，裙裾飘飘，香风阵阵，走到筝前，轻捋罗袖露出十指纤纤，颤按滑揉，顿时曲韵悠扬妙曼，将你带到云里雾里，令你飘飘如仙。

5、意外的点击，一曲古筝，带着我的思绪如行云流水，静静流淌，断断续续，渐行渐远，好似飘在云端，挥一袖清风，散点点暖阳于人世间，静静地躺在清灵的乐曲中，闭目陶醉进那份心灵的桃花源，满地纤纤细草，湛蓝的云飘扬着，清风吹着绿叶脆爽爽的舞着，高山流水如绸倾泻着，乐随景醉，景醉痴人心。痴缠着文字的鬼魅，点击着倾城的散文诗，目不转睛的看着字字珠玑，深深地允吸墨迹的袅袅茗香，陶醉进古筝的散文诗里。

6、古筝基础指法之小撮教学

7、依照弦序在十三根有颜色的弦上定出与a1同名的八度和音——a音，此音也就是简谱D调中的5音。

8、一个星期之后，琴行的所有学员第一次排练。我原本以为弹得很糟糕，没想到合奏之后，这支曲子竟如此地美妙动听！我不禁深深地陶醉其中。(“原本以为……，没想到……”，又一次小波澜，给人以小惊喜，找到了弹奏的感觉。)排练一结束，刘老师就拍着我的肩膀，满意地说：“任燚蕾，进步不小！”我的心里美滋滋的。我总以为自己弹古筝弹得不好，做什么事都不如别人。这次的排练让我找到了自信。

9、2：注意到上楼的情感特点。上楼是根据《西厢记》的故事取材的，描写丫环红娘得知老夫人同意张生与莺莺的婚事她心情非常愉快喜悦，又带有一种少女的顽皮天真，兴匆匆上楼要将此事报给莺莺，中途心里又产生捉弄一下莺莺的顽皮心里，这里有外在的情景描写刻画，也有丫环红娘内心情感的描写，旋律欢快、活泼，轻巧，表现了红娘的活泼、伶俐。因此要抓住这首曲子的基本情感特征，轻巧、活泼、欢畅、伶俐，比较明显的部分由以下几个乐句示奏1(3523126122222)这个地方为什么有形象感？主要是注意到了力度、速度上的轻柔快慢的变化，没有这些变化就体现不出情感特征，弹出来的曲子就不好听。

10、(先用“总以为……，但……”，轻轻一转，点明题目，突出主题。再引用诗句“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”，且由“精彩”引向自信，形象化地深化了主题。)

11、移动筝柱校音时，应用手先向上抵弦，减少弦对筝柱的压力后再移动，以免损伤和擦伤面板。

12、“背谱练习”为的是做到“胸有成竹”地把乐曲潇洒自若的表现出来。因此，在学习器乐演奏中视谱练习都不可少。初学某个乐曲时，在通过了练习前的默练后，就可以进行认真仔细地视谱练习。待视谱能完整的演奏该乐曲时，即可进行背谱练习了。为了确保其正确性，在能够背谱演奏后，应再次视谱练习，从中发现错误，并加以纠正。

13、以后的每一天，我一有空闲，就把古筝谱拿出来，边唱边背，手上还下意识地做着动作。期末考之后，我一心扑在古筝上。有时手指练得充血，甚至微微发紫，我也无暇顾及。妈妈见我这样反而有些心疼。几天之后，她觉得我的练习强度过大，甚至下令，每天只准练五个小时。琴行的每一次排练，我都认真演奏，用心揣摩。

14、起手落手间，那根商弦颤动了谁的心弦？

15、掌握正确的方法是提升弹筝水平的首要问题

16、婉转低沉的琴音，如靡靡之音，回响天际。似细雨打芭蕉，远听无声，静听犹在耳畔。

17、清风拂过，桂花的香气氤氲缭绕，刹那间，白袂飘扬。

18、古筝已陪伴我七年有余，它与我是密不可分的，听我筝即听我心，我爱它，因为它时而引我进入绿野仙踪般奇幻的梦境，时而带领我奔赴沙场征战，时而使我心情舒缓，时而令我激动高亢，它是我心头的太阳，照亮我整个心房。

19、合理安排练习时间(是起步和关键)

20、宋心馨：当代著名青年古筝演奏家，现任教于中国音乐学院，中央音乐学院硕士研究生毕业，目前我国唯一一位集中国音乐界最高等级的三大赛事金奖于一身的青年古筝演奏家。先后是从中国著名筝演奏家、教育家王中山、李萌教授。中国音乐最高奖“金钟奖”金奖、中国政府最高奖“文华奖”金奖、中国电视最高奖“中央电视台全国民族器乐大赛”金奖。中央音乐学院建院以来唯一一位被保送的外校学生，全国艺术类院校首位获得宝钢优秀学生特等奖奖学金的学生，2014中央电视台“光荣绽放”新十大古筝演奏家。

三、描写弹古筝的优美动作

1、依照弦序在第九根弦上定出6音的上行五度音此音也就是简谱D调中的3音。

2、弹筝——根根筝弦是心弦

3、从江西省贵溪县仙水岩墓群中发掘出的春秋战国时期的十三弦“越筝”可以佐证，古筝有着近三千年的悠久历史，这是绝大多数乐器不可比拟的。这样一件携带不便的乐器为何能几经兴衰，历时悠久的流传至今呢?为何能从两百多种中国乐器中脱颖而出成为当今流传最广，学习人数最多的华族乐器呢?这不能不说古筝艺术有着它强盛的生命力和独特而无穷的魅力。

4、调整心理状态学会激情练习

5、8：手型的好坏对于音色、以及以后能否完成高难度的曲子有影响。正确的手型是我们在走路时的手自然的形状。找不到感觉的家长或者学生，就走走路啦。

6、(筝访谈)孙金阳：基本功比你想象的更重要

7、在D调的5四根琴弦上进行手指分解轮指练习。无名指和中指一组、中指和食指一组、食指和大指一组、大指和无名指一组，练习时要注意提前预备动作和惯性的用力弹奏方法。提高轮指独立能力，解决相互依赖问题。练成右手四个手指都会像食指那样弹奏，提高轮指颗粒能力，解决发音模糊问题。

8、记得第一次看到古筝，是在四年前的一次演奏会上。一位姐姐的手指在琴弦上拨动着，发出美妙的声音，让我仿佛走进了仙境一般。末了，我拉着妈妈跑到后台，目的就是为了要亲眼看看古筝。

9、古筝，其实也不是那么好学的，既要分清每根弦是什么音，还要知道每首曲子是什么调；指法也非常复杂，既有勾、托、抹，又有摇指、扫弦，还有按弦、颤音……要是把G调的曲子弹成D调了，那整首曲子都要变味了。

10、“视谱练习”为的就是把每个音，每个节奏，都弹的准确无误。

11、我们在学习一个乐段时，一定要清醒地认识到，这反复奏了无数遍的乐段是否正确无误。错误的重复只能是养成了改不掉的坏习惯。

12、再如：在演奏优美如歌的旋律时，左手的颤音应是振幅小而匀的美化型颤音。在演奏哀伤的旋律时，左手的颤音应密而紧。如果是悲愤的内容，左手的颤音应是振幅大、频率快，颤音效果带有棱角等等。

13、杨至柔：呼吸和气口，肢体语言和演奏方法有机组成

14、在练习速度快、技巧又较复杂的乐段、乐句时，用把速度放慢一倍或二倍的慢练来练习是很有必要的，也是有效的训练方法。但是在练习技巧并不复杂的乐曲时，不根据具体情况而一味的运用慢练的方法那就太不合适了。因为长期这样，不仅会让练习者丧失了正确的了解乐曲的能力，而且还会逐步减弱他们对音乐表现的积极主动性和乐感。

15、2：慢速练习是练习的基础。一首曲子在练习前要先读谱，了解曲子的速度、节拍、节奏、强弱、指法、旋律的分句等等，然后放慢速度随行视奏，力求不出错的弹完全曲。其中的难点，可重点练，一个难点解决后再把前后句连起来弹，通顺后再解决下个难点，直至练好全曲。

16、浙江筝：即武林筝，流行在杭州一带。与江南丝竹有着密切的联系，其乐曲以移植琵琶曲为多。

17、“学筝”不是要说如何去学习弹奏古筝，而是在谈谈学习中古筝在全面提升素质上有不可低估的作用。因为音乐的学习可以潜移默化地使人增强对美的感受能力，能促进增强观察力，记忆力，想象力，思维力和人际交流能力以及自我心里控制的能力，如果学习乐器，还可以因为手指动作的反复训练，而提高动作的协调能力和平衡能力。由于古筝的弦长、形状、木结构，大共鸣箱等器制决定了它发音典雅柔和，悦耳动听。所以在演奏古筝时，左右手手指勾、踢、托、劈、抹、挑等富有弹性的拨弦和左手揉、按、滑音间等变化无穷的按弦动作，同样可达到学习其它乐器所能产生的智力开发效果。

18、如果您有好的古筝学习技巧，古筝心得，或者，你写了一篇得意的古筝欣赏文章，欢迎投稿！(邮箱3363490959@qq.com)

19、唐代诗人吴融曾以“五音六律皆生之，就中十三弦最妙”((李周弹筝歌》)的诗句来赞颂古筝音韵在所有音乐中是最美的。南朝时的梁，简文帝萧纲在形容筝乐的感染力时说：“听鸣筝之弄响，闻兹弦之一弹，足使游子恋国，壮士冲冠……鲟鱼游而不没，白鹤至而不归”。(大意简译：古筝音乐有着无穷的感染力，能使身居他乡的人思念自己的国家，能让壮士听后发怒而冲掉帽子，筝乐把鱼儿吸引的不愿沉入水中，仙鹤飞来听曲而忘却了回巢。)后汉的候瑾在《筝赋》中说：“移风易俗，混同人伦，莫有尚于筝者矣”，

20、合作联系13764295241(王老师)请注明合作事宜，谢谢！将最好的音乐和学习传递给大家！

四、弹古筝时的动作细节描写

1、选自《捞到一个外星皇上》作者：海蓝汐

2、我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚、灵透、柔和，音韵较为明亮、清脆、含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

3、要想练习的既省时，又有效果，就必须明确练习目的。漫无目的地练了几个小时没有丝毫进展，不但会令你苦恼，并且会使你怀疑自己的能力而失去自信心。所以在练习前应先静静地思考一下：这次练习的技术难点是什么？要解决哪几点问题？上课时老师提示了哪些？乐曲所要表达的思想内容是什么？然后根据你的能力和这次所练习的时间，能解决多少问题就解决多少问题。这样练习才有价值。

4、古筝可以说是所有华族乐器中风格特点最丰富的乐器了。它有着粗犷高亢的中州筝风格，优美如歌的齐鲁筝风格，清越流畅的潮州筝风格，韵味悠长的客家筝风格，还有武林筝风格、蒙古筝风格、闽南筝风格等传统筝风格，当今的古筝音乐更是百花齐放、美不胜收。当代古筝宗师曹正先生曾用“茫茫九派流中国”来形容古筝风格流振的丰富多彩，真是一语中的。众多的风格流派有着丰富的音乐语言，如果不能了解各流派的地域特点、人文特点、语言特点等，就没法掌握好各种风格的乐曲。就像没有一定的音乐知识，就不知道什么是“八板体系”的六十八板的传统民间音乐的基本格局一样。那就和不懂得什么是“轻六调”、“重六调”、“活五调”而大谈潮州筝一样，会根本不着边际。

5、1：弹的时候，首先要注意到筝曲的派别，属于哪一流派，为什么要这样做，就是要注意到流派的特点，不能混淆。那么在弹上楼这首河南筝曲时候，应考虑河南的韵味！韵味来自左手功夫，韵味是右手声音的延续，带有很强的地域性特点，弹出来的曲子要让人一听就是河南味，增加对韵味的感觉最好的办法就是听，集中一段时间听河南筝曲，然后掌握左手的力度感，在左手上多下些功夫，有些人往往注意不到上述这些问题，一首曲子拿过来就弹，不管什么韵味不韵味，也不管左手按柔滑颤，随便得有个动作就行，到不到位全然不管，左手只是走走形式，这种弹法不会带有准确韵味，往往是窜味。

6、新年音乐会的琴行彩排开始了。我穿好旗袍演出服，老师帮我化好妆，我信心满满地在古筝旁端坐。此时，舞台上灯光闪烁，下面是空荡荡的座位，我突然紧张得手心出汗，我轻声地告诫自己：相信自己，你一定可以的！熟悉地旋律在耳边响起，我的手指如行云流水般在弦上轻移。曲终，我如释重负地舒了一口气。

7、感谢各位关注，提前祝各位新年快乐，心想事成！

8、我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚灵透柔和，音韵较为明亮清脆含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

9、古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉；古筝，柔和优美。但，我最喜欢的还是古筝。

10、对我而言，古筝是一种古老的乐器，它的音色优美，易于入门，近几年来受到越来越多人的喜爱和热衷，古筝艺术从原先的凤毛麟角走向了可喜的普及，又从普及走向可贺的提高，如今又逐渐不可估量的渗入于大力提倡素质教育之中。我认为要深入地学习这有着丰富表现力和艺术个性鲜明的乐器，应该把古筝分为“学筝、练筝、弹筝、说筝”的形式来完善它。

11、弹筝时的肩部运动，主要由肩关节外面的三角肌，胸部的胸大肌、胸小肌;肩胛上方的斜方肌;背部的背阔肌、菱形肌、斜方肌等作用下实现，初学弹筝的同学，由于方法掌握不当，这些肌肉容易过分紧张，时间稍长，即感到疲劳，如果不及时把这些部位的肌肉放松下来，就会出现背部、肩部酸痛症状。所以肩部的放松是个很重要的问题。只有肩部高度放松，才能使上臂、前臂、手部处于放松状态，能以较少力量获得较好的演奏效果。

12、窗外一片墨黑，月光似水，流过了人和琴，笼了一层朦胧的薄纱，边缘还散

13、 她纤细而白皙的手指拨弄着七根琴弦，弹出一阵清婉流畅的琴声，仿佛汨汨流水，又带着淡淡的忧伤。

14、第一个方面就是可以根据网上的学习视频或者是培训老师的一些教学进行学习。任何事情都不会是一蹴而就的，必须得经过反复的练习，熟能生巧，我们才能从中间获得诀窍。其实有些时候，很多演奏者的肢体动作并不是固定的或者是教条式的，而是由内心而发的，真正的做到了人琴合一的地步。所以说人生做任何事情都没有捷径，必须是自己一步一步练习出来的。如果只是一味的的效仿别人的动作，表演出来也是会很生硬的。所以个人建议还是多练习。

15、辛苦的劳动让我有了收获，收获的喜悦也给我带来了学习的动力。现在我对古筝更是情有独钟，它让我陶醉，让我在悠悠琴声中，享受弹琴的乐趣，它让我欣喜，让我在勤学苦练中享受成功的快乐！

16、晨旭跪坐原地，手指按着琴弦，慢慢摩挲着，眼底柔情蜜意，却瞬间又茫然苍凉，瞬息又悲苦难耐。

17、那琴音飘飘洒洒，时而柔美时而激昂，那指法连贯流畅，琴声飘进你的耳朵，就好似清风流水相应和，那美妙的音符从跳跃的指尖缓缓流出，使人陶醉其中，心旷神怡。对于乐器，我最喜欢的是古筝，一提起古筝，我的眼前马上出现一幅图画：朗月下，清风微拂，一古装女子，袅袅婷婷，踏月而来，裙裾飘飘，香风阵阵，走到筝前，轻捋罗袖露出十指纤纤，颤、按、滑、揉，顿时曲韵悠扬妙曼，将你带到云里雾里，令你飘飘如仙。

18、调音时，对于音程的判别，是依靠耳朵听觉的敏锐来决定的。调音对弦时，必须等一个音的余音结束再弹第二个音。如对八度音5－当确立5是a1音时，在弹完5音后，等余音消失，再弹高八度5音，若两个音的余音比较一致，才算定准了。

19、在古代，筝还被称为瑶筝银筝云筝素筝等。随着历史的发展，自秦汉以来古筝从我国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派。有河南筝山东筝潮州筝客家筝浙江筝内蒙筝六个派系，其筝曲及演奏方法各具特色。

20、宋心馨古筝演奏《筝吟国风》美得让人窒息

五、弹古筝描写优美动作

1、扒一扒古筝名家们的“苦逼”奋斗史

2、古筝的传统演奏手法到了近代有了新的突破，1953年赵玉斋先生创作了《庆丰年》，解放了左手，曲调上运用复调的手法，采用了左右手交替和多声部演奏手法，大大丰富了演奏技巧，使古筝的演奏技术得到一个突破性的发展。

3、那优美动听的旋律，会把你带到远古，使你在思绪上宁静，即便是听完，也觉余音切切，回味绵长。

4、幾年後我辭去台北教書的工作，跟老師專修了。有一天，老師問我最喜歡的古箏曲子是什麼呢？我回答：「井岡山上太陽紅。」老師還是笑笑地說：「那你要背毛澤東的〈沁園春·雪〉，看聯合國憲章及共產黨宣言，同時要觀想觀世音菩薩踩著蓮花從海面緩緩升起，把對人類悲苦命運的同情、憐憫與關懷的情懷，放在裡面。妳就可以彈好。」

5、她的动作慢慢放缓，琴音又变得静雅，婉转，带着淡淡的忧伤，一如这桂花飘香。

6、演出正式开始了，我已然没有先前的紧张了，似乎一下子成为一个经验丰富的演员了。我熟练地弹着“376312173……”，做着“大撮、勾、抹、托……”，我深深地沉浸在《步步高》的喜庆、昂扬的气氛中。我似乎觉得所有的聚光灯都对准了我，摄影机也正对着我，我觉得我就是舞台的明星。音收，灯灭，所有人都站起来鼓掌。谢幕时，我站在舞台的中央，是那么地自豪！

7、古筝分5个音区：倍低音，低音，中音，高音，倍高音你应该是才学的，应该是D调。1是一根绿色往下数的第二根琴弦，然后依次往下排。4是从3上按的，7是从6上按的

8、古筝起源于秦朝，所以又叫秦筝，在它的流传过程中又按大小和音色分为：长离、鸿筝；鸣筝、清筝、哀筝；它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按、压、放等指法可奏出滑音、变化音，古琴是用左手按指成音。一弦多音，且可用空弦、按弦等成音。

9、正确练习方法是慢练与原速演奏相结合，在学习一首新作品的初期，一旦完成了指法，节奏时，就得考虑正确的速度要求。再把一些技巧较复杂的乐句通过慢练，确定了指法的正确性和协调了左右手的动作后，就应该开始用原速进行练习。只有原速演奏，才能真正理解乐曲，才能真正发现所存在的不足和技巧的问题，也才能找到真正需要慢练的地方。要记住，练习时应困难点重点练，易错点仔细练，慢与快相结合练。

10、当然不啦，中国古筝演奏最棒的也是男的啊，王中山老师、已故的丘大成老师，不都是男的吗？弹古筝会显得你很有文化气息

11、筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”可以自由移动，一弘一音，按五声音阶排列，最早以25弦琴为最多，唐宋时有弦13根，后增十六弦、十八弦、二十一弦等等。目前最常用的规格是二十一弦琴。

12、古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。

13、一看到古筝，我不觉有些惊讶：这么长，立起来比我还高一大截呢！

14、二零一八年九月二十三日

15、(“喜忧参半”，可见练习古筝的艰辛，也可见成功之后的惊喜。首段开门见山，点出题旨。)

16、当筝声远去，繁华岑寂，那弯明月是否还会遥挂天边？那些痴者记住的是弹筝的人还是那流动的曲子？人生的忧伤莫过于此，彼此都只是红尘过客，当生命若流水般逝去的时候，再多美丽的记忆都会沉寂，再多浮华的过往都会消散。所以，今生我愿意做一剪白色的寒梅，寂寞地开落，不问世情风霜，不管悲欢离合，过着淡定平静的日子。

17、用八度循环调弦法，调出D调五声音阶高音组、低音组及倍低音组各弦音。

18、⑸手腕僵死。控制手腕运动的屈肌群和伸肌群完全处于紧张、僵持状态，使手腕屈伸发生困难。

19、弹筝运指技巧的关键，在于手指动作的准确与速度。筝的发音是靠手指弹弦而发出，手指的弹弦动作极度准确是靠日积月累、艰苦的训练而获得。如果能把乐曲中最困难的技巧用正确演奏方法反复训练几十次乃至几百次，使有关肌肉得到充分训练，那么，将必然精通这一技巧，达到极度准确的程度。

20、汀洲渐生杜若。料舟依岸曲，人在天角。漫记得、当日音书，把闲语闲言，待总烧却。水驿春回，望寄我、江南梅萼。拼今生，对花对酒，为伊泪落。