木心作品集txt

1、世界荒谬，卑污，庸俗，天才必然是叛逆者，是异端，一生注定孤独强昂。

2、一个纯良的人，入世，便是孟德斯鸠；出世，便是陶渊明。

3、木心回乡后，中央音乐学院博士生王玮达和两位作曲系青年，曾在两年期间不断恳求木心，希望他同意由他们整理乐谱。木心一再借故推脱。直到在桐乡的葬礼上，王玮达才见到了木心。

4、1927年生，原籍中国浙江。上海美术专科学校毕业。1982年，定居纽约。

5、木心也是一位非常严谨的作家，他自然不会认为自己的讲稿就是作品，还必须经过认真的构想与价格，才能成为他放心的作品。

6、木心美术馆的序厅像是一个作家的文献展，而非绘画展。大橱窗的陈列主要是手稿和笔记本，唯有一件古董级达·芬奇画册，一套绘具笔墨，略见画家的身份。丝绒台上放着蒂凡尼打火机，是“文学课”结业时学生们送的。《哥伦比亚的倒影》第一稿，长卷，一气呵成，纸背是打印后废弃的英文账单。被标为木心的最后一本笔记上，赫然有苍老的字迹：

7、我们十分感激马基雅维利，他写出了人所做的事。而不是人应该做的事。

8、 19岁那年，木心参加了生平的第一次展览：杭州的“元旦画展”。65年后，接近弥留的木心看到自己当年在画展上的照片，哭了。 (木心美术馆供图/图)

9、1994年冬天，木心悄然返乡，回上海，抵乌镇。回到纽约，依次写出诗体《乌镇》，散文《乌镇》，散文《上海在哪儿》。《乌镇》刊发在《中国时报》，1999年被乌镇乡d委书记陈向宏看到，木心被家乡发现。

10、莎士比亚发现了新的人物，为生活着的人们提供了新的定义，正是因为他的发明，人类身上所发生的这些事情才变得有意义。

11、不过才气太华丽，不好意思。现在我来写，不再这样招摇了。

12、“他渴望知道谁是他的读者，又不肯见；他希望有人来聊天，来过后，他又失望。偶然来人有趣，但不得体，有的人得体，却又无趣，这些，他都会挑剔。寂寞时，园子里太静了，静到像要有谋杀案，可是有人来了，他又烦。”

13、如今“这小子”没有了。下面的话，好在他当年忍不住：

14、(阿尔弗雷德·科恩(AlfredCorn))木心美术馆开馆致辞嘉宾，美国诗人，今在英译木心诗歌(与促成木心小说集《空房》英译本在美国出版的王久安合作)。

15、自己不成熟的青年人，常有偷窥癖，因为自己空泛。

16、静静的看着天空，回忆过去的点点滴滴，发现，原来完美已渐渐老去。逝去的美好，只能留给回忆我们再也回不到过去。翻过那些苍凉的扉页，回过头来，感觉曾经的岁月是一场空。但，我并不想放手，可是时间却无情的松开了我的手过去的已经过去，再也回不来了。

17、毕业留言经典回忆录同学啊，让往日夕暮中那些甜蜜的低语，都埋在心底，化作美丽的记忆吧!光阴似箭，一转眼，4年的同窗生涯已成为过去。但教室里，还回响着我们朗朗的读书声;操场上，还留着我们奔跑矫健的身影。这里的草坪、小溪、竹亭，是我们永远依恋的百草园。毕业了，多么想留住那些温暖的日子，但又多么渴望着能早日投进生活的洪流。那以往的同窗生活，是一串甜美的糖葫芦;那迷人的甜与酸，将永远回味不完。采撷一串串的梦，学校的嬉戏，回想起是那么缤纷绚丽;而成长的追逐，竟已一跃而过。世间的尘嚣喧扰，似乎沉寂，让我重新拾取记忆的落英。我们拥有4个在一起的春秋，每一次游戏，每一次探讨，每一次争吵，都将成为我记忆中珍贵的一页。还记得吗?军训场上的一顶顶红帽，阅兵场上嘹亮的口号，是的，从那时起，我们共同踏进了这片令人神往的天地还记得那一天的摄影留念吗?我的瞬间意识连同闪光灯一起亮了：你的倩影留在底片上，同时也深深地烙在我的心灵里。红叶纷飞的枫林里，我们曾拥有多少回忆。那飘舞着的枫叶，将我们带进一个无比美妙的境界。雪花乱飞的季节，我们也曾陷入迷茫的困惑，感到孤独和凄凉，但我们毕竟走了过来。生活的海洋已铺开金色的路，浪花正分列两旁摇着欢迎的花束。勇敢地去吧，朋友!前方，已吹响出征的海螺;彩霞，正在将鲜红的大旗飞舞从五湖四海来，到天南地北去。不管走到哪里，不管在什么岗位，让我们继续填好人生的履历表，交出事业的优秀答卷，为母校的旗帜增辉添彩。愿你作一滴晶亮的水，投射到浩瀚的大海;作一朵鲜美的花，组成百花满园;作一丝闪光的纤维，绣织出鲜红的战旗;作一颗小小的螺丝钉，一辈子坚守自己的岗位今天，我们是亲密的同学;明天，我们将是竞争的对手。愿友谊在竞争中更加深厚。竞技场上讲谦虚，无疑等于宣告自己的失败;该需要毛遂自荐时，就要当仁不让。生活需要自己主宰，请珍惜大写的我。聚也不是开始，散也不是结束，同窗数载凝的无数美好瞬间，将永远铭刻在我的记忆之中2020最火的回忆录句子

18、这部手稿在1990年代被带到纽约，曾在耶鲁画展上陈列。狱中手稿并未加入木心的文学阵列，但记录着木心的阅读史和精神成长史。“略微阅读几行，你就发现他谈的还是那些人：肖邦、托尔斯泰、莎士比亚之类。”陈丹青说。其中的吉光片羽被发散到木心的随想录写作中和文学课讲述中。

19、木心写了一首《赴亚当斯阁前夕》，道尽了他的心情，“庞贝册为我的封地时，庞贝已是废墟。”

20、了解大陆现当代文学史的网友都清楚，在相当长的历史阶段，由于非文学因素，现当代文学史被极度扭曲。一些成就斐然的大家，如沈从文、张爱玲、穆旦等等，被雪藏被贬低，而一些口号震天、艺术水准平庸的作家被捧上天(具体就不点名了，原因你懂的)。

21、思想不必被**拖住。让思想归思想，**归**，这样生命才富丽。

22、第一桩文字官司，是《三联生活周刊》主编朱伟的博文引发：“他的大半辈子吃了太多的苦，苦大仇深的人大约一辈子超脱不得。”

23、(邱智敏)木心读者，80后青年，2011年冬赶来桐乡参加木心葬礼，之后撰文《哥伦比亚无倒影》发表于《木心纪念专号》，木心美术馆开馆时，也许受到尼采特展的启示，据《朝霞》摘录的段落与木心语并置，撰成《尼采谈木心》。

24、过世四年后，乌镇木心美术馆开馆。除了开馆特展《尼采与木心》、《林风眠与木心》，固定展区，呈现了绘画的木心、写作的木心、音乐的木心。

25、喜欢一个人没有错，错就错在喜欢一个不喜欢自己的人。

26、无法用单一的艺术家身份来界定木心，他是绘画的木心，写作的木心，音乐的木心。于是，他被认为是深解中国传统文化的精英和传奇，可他一直在寻找同路人，以便“吾道不孤”。

27、回国后的木心，仅仅在《南方周末》发表了一篇纪念鲁迅的文章，再无“新作”，直至过世。但是他的写作从未放手。

28、木心生前出版的最后一批文学作品——木心编订自己的集子精益求精，跟此前出版的八种作品一样，这五种也是他精挑细选篇目而成的。弟子陈丹青说，“先生将读者看得很高很高”。本盒装书收入木心生前出版的最后一批文学作品五种，《诗经演》、《巴珑》、《伪所罗门书》、《云雀叫了一整天》、《爱默生家的恶客》。

29、思索并不总是乏味。人们不喜欢思索未来，却热衷回忆过去。尽管回忆是虚幻的，却能给人以心灵的慰藉，将人们带到一个温暖，美妙而又光艳的场景中，并从这场景中期待未来。

30、回忆是一种甜蜜的惆怅。它教会了莪自信，教会了莪用珍惜去看待世界，教会莪了友谊的难忘。友谊沉浸在回忆当中，只能用脑海去想它，曾经拥有过的美好，总是不能永久的拥有。终于，它抵挡不了时间的推移，岁月的变迁，过去就过去了。友谊回转在回忆当中，就像是口中的奶茶，珍珠丝滑圆润地穿过莪的唇尖，触过莪的牙齿，奶茶与珍珠同在，让莪闻到甜蜜香浓的奶香。这满是香味的分子，终究还是散开了，让你无法再聚集它，轻闻它带给你的幽香芬芳。这真是既甜蜜又惆怅啊!

31、回忆，渐行渐远，回忆与现在永远隔着一层捅不破的窗户纸，永远也不可能划上等号，因为回忆永远只能是回忆，只能储存过去，而现在永远是现在。

32、购画的金额是二十多万美元。一直到他2006年回国，木心都不再焦虑下一年的开支在哪里。

33、那是他平生唯一一次对着人众，豁出去，滔滔不绝，但以木心的做派，话头进入所谓“私房话”，他总会找个潇洒而带玄机的说法，用关照的语气，交代下来：

34、在陈丹青记忆中，木心不断谈到音乐，但不听音乐。每次他都会说：“关了吧，我们谈话。”1983年他俩第一次长谈，陈丹青说，来，听听音乐，木心说：“哎呀，心乱如麻，听什么音乐。”

35、木心每月都要赴“文坛”的饭局，跟夏志清、王鼎钧一干人聚会。

36、巫鸿觉得这细节正是他们当时的状态，“都刚刚去美国，充满了幻想、希望。木心去哈佛大学办展是一个非常重要的契机，蛮好玩的。”

37、陈丹青和木心都是艺术学生联盟的在册学生。“这所百年老学院在曼哈顿57街第七大道，当时已经没落了，陈逸飞介绍大家去那里，签证不难，随进随出，阶段性交费，所谓学业就是画人体模特之类。一群上海人在那混，岁数最大的就是木心。”

38、从前的日色变得慢/车 马 邮件都慢/一生只够爱一个人…

39、木心1927年生，15岁离开家乡乌镇来到杭州，后去上海，20岁刚出头，他参与学生运动，还曾是领导者，结果被当时的上海市长吴国桢亲自下令开除学籍，又被国民d通缉，走避台湾。1949年新中国成立前回到大陆，因言论获罪，他被关进废弃的、漏雨积水的防空洞。半年后转移到监牢，劳动改造12年。人家都平反了，他迟迟没有。他14开始写作，一直到文革时的22岁，这么长时间里的所有作品全都被烧毁，三根手指被折断。文革后平反，曾任杭州绘画研究社社长，上海工艺美术家协会秘书长，上海市工艺美术中心总设计师，《美化生活》期刊主编，以及交通大学美学理论教授。也是曾参与主修北京人民大会堂的“十大设计师”之一。但母亲在他入狱后忧心得病而死，家也没了。自1982年起，木心长居美国纽约，57岁左右重新写作，1984年，移居纽约仅两年的木心成了驰名台湾的海外作家。1994年冬，木心悄然返乡，抵达乌镇。回纽约后依次写出诗体《乌镇》，散文《乌镇》，散文《上海在哪儿》。《乌镇》刊发在《中国时报》，1999年被乌镇乡d委书记陈向宏看到，木心被家乡发现。19岁那年，木心参加了人生第一次画展。57岁那年，哈佛大学为木心举办了他平生第一次个展。74岁那年，耶鲁大学美术馆举办了木心作品收藏展。79岁那年，中国大陆出版了第一本木心文集。2011年去世，一年后，《文学回忆录》成为两岸畅销书。四年后，乌镇木心美术馆开馆。

40、没有人知道木心，直到1999年，木心的家乡乌镇终于寻回了他。

41、木心，1927年生，原藉浙江。上海美术专科学校毕业。1982年定居纽约。

42、以前母亲、祖母、外婆、保姆、佣人讲故事给小孩听，是世界性好传统。

43、回忆过去，战争让人们懂得了亲情的无价，友情的宝贵，让人们珍惜现在人们懂得了亲情的，友情的宝贵，让人们珍惜现在这个和平的时代。战争让人们懂得了成熟，战争让科技发生了质的飞越，战争更让人们懂得了生命的价值。

44、注：本文原刊于《木心谈木心》后记，广西师范大学出版社出版发行。原创陈丹青，由鹤无粮整理排版，不做商用。

45、生于大陆，长于台湾，学于美国的郑培凯教授在纽约看的是莎士比亚，至台湾才第一次正式接触昆曲，1998年，他到香港城市大学创办中国文化中心，致力于研究和传承昆曲艺术。“在重新发现汤显祖之前，他的戏剧流传得比较广，特别是《牡丹亭》，所以我们的研究多集中在此。他的诗文其实是非常好的，但研究得很少。此外，他做人也非常有趣，可《明史》中讲到汤显祖只有一小段，显得不怎么重要。到了二十一世纪，为什么我们会重新去挖掘他呢?我觉得是这个社会变了，人类的文化认知变了，我们的认知架构变了。现在有了高科技的影视技术，能使戏剧演出保存下去，于是就有了影视文献。所以，大家在戏剧研究上可以多花点工夫，研究的学术性提高了，才会有深入的理解。”郑培凯研究汤显祖已经四十多年，曾将其作为博士论文的一部分，他认为目前学界对汤显祖的研究不太够，“因为中国文学史上的著名人物太多了。而且说到中国的文学传统，诗经、楚辞、汉乐府、唐诗、宋词、元曲这条线轮下来，到汤显祖已经很晚了。更要命的是，汤显祖的戏剧在中国传统文学研究的框架中，属于明传奇，算是古典文学的后劲，是要靠边站的。到新文化运动之后，才重新审视小说、戏剧等题材。这些其实都是偏见。”汤显祖吸收了不少民间流行的东西，但并不妨碍其优美高雅。“古人说汤显祖的诗文有烟霞之气，诗文之外，他的赋也写得很好，可惜现在连注解都没有。”

46、迄今我不确知多少人读过《文学回忆录》，多少人果真爱读而受益：这不是我能估测、我该评断之事。然而风中仿佛自有消息，三年过去了，近时我忽而对自己说：行了。这份私房话的私房话，可以传出去了。年初编辑第三期木心纪念专号，我摘出听他讲述《九月初九》的笔录，作为开篇，“以飨读者”，随即和责编曹凌志君达成共识：过了年，出版这本书。

47、老头子还是太天真。纽约听的课，北京出的书，世道一变，语境大异，我得“学坏”才行。诚所谓“防人之心不可无”，我一横心，将这部分文字全部剔除了。

48、陈丹青头一回看木心的画，立即想到四五十年代的杭州艺专、上海艺专怎么还有“漏网之鱼”。“我非常惊讶，一部分是纸本的，明显学林风眠，当时觉得比林风眠境界大多了。更惊讶是忽然他拿出转印的那批小画，迷你型风景，几乎失去了尺寸，但图像记忆完全是北宋的，元代的，同时试图变成一种现代的个人款式。”陈丹青回忆道，“我说木心哎！你这是达·芬奇影响啊。当时我们走在马路上，他居然就在路当中站下来，非常危险呀，旁边车来车往，他说啊呀！给你看出来啦……我指的是《蒙娜丽莎》背景的山水，那种精微和广大。”

49、在童年的日子里，我们走着混乱的步伐，带着自己刚开始的回忆。在我的记忆里，那时的天很蓝，是童年纯真的心。我的眼睛里看不到一丝的不完美，只有偶尔的伤心。我的童年在温暖的襁褓中平安地度过，在相册的回忆中，每张都是笑脸。回忆就这样带着我继续前进。

50、著有《哥伦比亚的倒影》、《素履之往》、《即兴判断》、《琼美卡随想录》、《温莎墓园日记》、《我纷纷的情欲》、《西班牙三棵树》、《鱼丽之宴》、《巴珑》、《伪所罗门书》、《诗经演》、《爱默生家的恶客》、《云雀叫了一整天》等书，逝世后另有“世界文学史讲座”整理成书《文学回忆录》，及作为《文学回忆录》补遗的《木心谈木心》。

51、每次听到往事一幕幕，伤心一幕幕。总是有一些伤感泛起眼底。尽管歌声里沉重的伤心与往事不属于这个年龄的我们。青春如此绚丽，又如此忧伤。记起了稼轩先生的词，少年不知愁滋味，独上层楼，独上层楼，为赋新词强说愁。

52、2016年开始，一系列特刊易名为《木心研究专号》，向有志于研究木心先生的读者朋友竭诚开放。

53、哲学很容易战胜过去和未来的恶，但现在的恶却很容易战胜哲学。

54、第三乐章照木心的说法就是慈悲，这是历经沧桑以后的一种慈悲。

55、曾旅居美国多年，晚年回到故乡乌镇，乌镇现有木心故居纪念馆和木心美术馆可以供游客参观。其代表作品有《琼美卡随想录》《西班牙三棵树》《云雀叫了一整天》等。

56、(陈丹青)木心美术馆馆长，2014年参与网络视频节目“看理想”，担当艺术类节目“局部”主讲人，著有《纽约琐记》、《多余的素材》、《退步集》、《退步集续编》、《荒废集》、《外国音乐在外国》、《笑谈大先生》、《归国十年》、《草草集》、《谈话的泥沼》、《无知的游历》、《陌生的经验》等。

57、逝去的美好，只能留给回忆我们再也回不到过去。过去的已经过去，再也回不来了。

58、19岁那年，木心，一个西湖边习画的“惨绿少年”，参加了人生第一次画展。57岁那年，哈佛大学为木心举办了他平生第一次个展。74岁那年，耶鲁大学美术馆举办了木心作品收藏展。79岁那年，中国大陆出版了第一本木心文集，一时风波迭起。其时，距离台湾出版他的文集已过了二十多年。

59、转印法创作的小幅画仅3厘米宽，15厘米长，这是法比安头疼的问题。法比安是美术馆室内总设计师。最后选择部分画作平铺在展柜内，便于观众就近俯视。部分被转换成电子影像，数十倍放大，映在九米长的屏幕，将观众吞没：《大战前夜》《彼岸之光》《会走路的石头》《歌剧》《残雪和喷泉》《等待拉比》……

60、木心美术馆开馆特展，一场是林风眠与木心，一场是尼采与木心。

61、转印法创作的小幅画仅3厘米宽，15厘米长，这是法比安头疼的问题。法比安是美术馆室内总设计师。最后选择部分画作平铺在展柜内，便于观众就近俯视。部分被转换成电子影像，数十倍放大，映在九米长的屏幕，将观众吞没：《大战前夜》《彼岸之光》《会走路的石头》《歌剧》《残雪和喷泉》《等待拉比》……

62、“当我眼见木心的乐谱是简谱，马上明白他为什么推脱：没有五线谱，他不好意思呀！我看着乐稿就心酸，那年月他哪里去弄五线谱啊，到美国后他似乎没再作曲，一看那纸，就是六七十年代的。”

63、“他看不起自己的年轻时代，老说他很傻，不懂事。但他看到那张照片时，呆愕了很久……”陈丹青目击了木心与他自己的重逢：“真是活见鬼！认出来的一瞬间，他还开玩笑，喃喃地说：嚯，神气得很呢……忽然就用手遮住脸，转过头，痛哭起来。他大半生居然没再见过自己十九岁的照片，这是我惟一一次看到他真的哭起来，不可遏制地哭起来。”

64、麻烦来了——唉，木心扔给我多少麻烦啊——《文学回忆录》数十万言，可以说都是他的“私房话”，这九堂课，更是私房话里的私房话。现在临到出版，这部分文字也发布，是否合适？

65、随手曾翻过他两篇散文，不由失笑，这确实是木心，自我，俏皮伶俐。

66、 这张照片摄于1987年至1988年之间，听课者与木心(右一)的聚会，紧挨木心的是课堂的发起人李全武，这次讲课的地点在李全武家的二楼。 (陈丹青供图/图)

67、耶鲁大学美术馆室内总设计师法比安这样描述木心的画作：“它们亦真亦幻，也许是树木、山峦、大海，也许只是对旧世界的表达。这些画尺寸虽小，蕴含的力量却非常大。因为你永远不知道，画作要表达的确切内容：关于生命、死亡，还是昼与夜？” (木心/图)