海上钢琴师主题分析

1、　　下面仅就“钢琴决斗”一场试分析影片的一些视听特征。

2、佐世保是北九州佐贺西海岸一座海滨小城，九州西海岸的明珠。自佐世保港外到平户的海面上，大小208座岛屿绵延约25公里长，一座座小小岛屿仿佛颗颗宝石嵌入了无尽大海；这里有悠久的历史传统，别样的异国风情，还有海滨城特有的悠闲宁静以及鲜美海味！

3、•共赴游轮盛大的起航派对(游轮3层万神殿中庭)

4、用1900自己的话说：“在那望不到尽头的城市中，让我如何选择，如何去选择一条街道、一栋房子、一个女人、一片属于自己的风景、一种属于自己的活法……”这正是影片中1900拒绝踏上陆地寻求爱情的缘由，如果他自己的精神主体性遭到喧嚣世界的无情摧残时，毅然选择扞卫精神的自由，这种选择无疑是孤独的，但也正是这种孤独成就了1900精神的高贵。

5、是的，被抛弃的优雅传统。这也就是为什么钢琴师以弃婴而形式第一次登场了，也正是为什么他被炉工命名为1900。

6、虽然结局不是我想看到的样子，要么下船过着他不想要的生活，要么随着破船一起沉入海底，至始至终他都忠于自己的选择。片子中有一段他坐在钢琴前随着钢琴四处移动的镜头，太欢快！太美了！在船身剧烈摇晃的过程中，他沉浸在美妙的乐曲中，没有被当时的情景吓到，仿佛这只是一场游戏。他身上要多童真有多童真，音乐细胞与生俱来的充满他整个身体，一个纯粹的人物！

7、时隔多年以后，麦克斯带着音乐踏上，即将要毁灭的弗吉尼亚号，老友重逢的那一刻，1900轻声的说道：“你怎么了，晕船么？”一晃经年，犹如当初。

8、•午休过后，稍事休息，钢琴主题讲座(15:00-17:00，拟定5层月神沙龙)

9、这首《TheCrave》简直太经典了，1900对这种棒极了的音乐无法抑制自己的情感。

10、《海上钢琴师》的精神内核无疑是纯真与自由：天赋秉异的1900就是这样的象征，他放荡不羁、不为世俗所动，只因演奏是他毕生所爱，他不必下船只要一直沉浸在音乐中就得到了最纯粹的快乐。该片就是献给那些始终向往单纯、远离喧嚣的人。纯真是他们固有的属性，不会因为时间而改变。此外我觉得海上钢琴师还想揭露的是：每个人的痛苦和幸福都没有什么区别的。而我们也在不断重复，千篇一律。

11、这时1900终于动真格的了，他向麦克斯要了一只香烟，也放在钢琴上，对似乎已经胜券在握的Jelly轻蔑地说了句：

12、电影《海上钢琴师》是意大利着名导演朱塞佩·托纳托雷的“时空三部曲”之导演运用一种追忆式时空穿梭的叙事结构，让我们目睹了主人公1900非常短暂却又绚烂至极的整个人生。

13、该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。该片4K修复版于2019年11月15日在中国内地上映。

14、有些疑惑，又似能理解1900一样，无尽的尽头，在清楚了解的情况下，这算是退缩的行为吧。

15、但是，1900自由的人生无非又是悲剧的。显然，他对于人生的这种精神追求与人的社会性存在方式是相悖的。人首先作为自然存在，需要受到自然条件的种种限制;其次作为社会存在，又要受到社会关系的种种制约。来自自然(生与死)、社会(命与时)、自我(情与欲)的种种束缚决定了人类不可能在现实世界中享有精神自由这样一种绝对的、彻底的自由，人类需要在精神自由与社会制约间寻求一种平衡。

16、鱼与熊掌，不可兼得！海上钢琴师观后感8中午吃过饭，找到《海上钢琴师》，用电视看和影院效果差不多，很美的片子！我喜欢整部影片弥漫的钢琴声，让我仿佛置身其中。(海上钢琴师主题分析)。

17、这些问题，又启发我们进一步思考：现代文明行进中，我们是否应该或有没有可能最大限度地保持自身的独立，不走出自己的舒适圈？如果没有国籍、姓名、父母这些信息记录，我们应该通过什么来确认自己的身份？职业、才华、兴趣这些东西是可以作为一项技能比拼，还是应该像信仰般与我们自身融为一体？当社会发展到看不到“尽头”，自我对环境没有掌控感的时候，人应该何去何从？

18、这里有个有趣的细节，杰利.罗尔在历史上是有真人的，但这个人却不是个黑人。

19、这一场其实最好理解，也最显而易见。关门门前耍大刀，你想要比速度？既然你能弹的我能弹，我还要告诉你，我能弹的你不能弹。

20、虽然1900超越了对自身局限的领悟，可是能够洞察一切的他如果在陆地或者社会上还是不能掌控自己的命运，把握自己的未来。他只可能在那个他自己认为是有限的世界中过着有限的生活，这是违背人的社会属性的，因而1900最终也只有在有限的生活中一步步走向穷途末路。

21、他还是走了，从一开始就被他目光注定的孤独离去，在十九世纪的石板路上，在永远无法消散的浓雾的包围中，转过他的目光，转过他侧脸留下的弧线，一步一步，没有再留恋的，轻轻踏上云端……

22、今天，我们来探讨“时空三部曲”中的《海上钢琴师》。

23、世界宛如一座舞台，音乐是一束闪亮的聚光灯，能射入我们内心深处，也能给我们一线光明。“为升进天堂而努力，当然是壮丽而崇高的，但是活在这可爱尘世同样是美好无比！既然如此，那就让我们做人吧。”能在每分每秒中，以开阔的心来演绎世界，是一门艺术，一颗心永远向未来开启的海上钢琴师。观《海上钢琴师》有感3《海上钢琴师》不愧为一部经典影片。它给我们展示了一个生在船上，长在船上，死在船上，只为钢琴而生的人的一生。他将一生所有的光芒撒在个这艘船上，短暂而凄美。

24、1900是一个被人遗弃在弗吉尼亚号蒸汽船上的孤儿，他一生的时间都在这艘蒸汽船上度过，从未下过船，却拥有超乎寻常的音乐天赋。1900本来完全可以凭借其卓越的钢琴演奏在陆地上获得财富、名誉，还有爱情，但是他放弃了这一切，就其原因，那就是自由。

25、　　同时，这个聚集着当时社会名流的舞池，有着一群趋炎附势、人云亦云自诩为音乐欣赏者的人。他们浮华、并不愿意沉静下来欣赏真正美妙的音乐。这也直接影响到1900最终没有踏出那一小步的原因，因为他们根本不懂得1900的音乐。1900是个天生的钢琴家，同时也是个天生的思想者，他追求生活存在的意义。他清楚地认识自己，大海就是他的世界，钢琴就是他的人生，他可以用88个键弹凑像大海一样无限宽广的音乐，在这里他能看到天边的尽头，而这是那些人所不能明白和理解的。

26、他只学会了在那片空间大小的环境下演绎他的人生，甚至随着邮轮炸毁而结束自己的一生，为什么不能尝试去改变呢？

27、这真的只是传奇，属于1900一个人的传奇。他从不奢望在陆地上开始新的生活，用他至美的琴声征服惊艳的世界，他只是默默地在海上，在漂泊中谱写自己的音乐人生。他的生命始于此，也终于此，1900永远地享受着世间少有的孤独，他把弗吉尼亚号船视为永恒的家，他的摇篮，他的精神的寄托，他的音乐的归宿，孤独感也造就了他一生的传奇。

28、不是，他是一个优雅而传奇的神话，是欧洲昔日辉煌的文明、今日被背弃的传统的象征。电影中有一组很短的片段，张伯伦，爱因斯坦，这其中所说的正是这样伟大的传统：

29、虽然有人看过后会说，这是一个懦夫，但我不这样认为，反而被主人翁的那份信念所打动，现在社会太过浮躁，很多人忘记自己当初的梦想，能坚持信念的人是伟大并需要偌大勇气的。也许有人会觉得“1900”有点固执，不懂变通。要是他下船了，以他的才华，肯定能有很好的生活，干嘛非得和一艘船共存亡呢，这不正是他的与众不同之处嘛？纵使外面的世界有着千千万万的诱惑，他依旧追随着自己的内心，一生都只为自己热爱的事情而活。

30、 而爵士乐是《海上钢琴师》中的另一个音乐亮点。我们以Jelly和1900斗琴的场景为例，在这个段落中，Jelly Roll Morton和1900弹奏了五首曲子，包括：《Big  Fat  Ham 》、《平安夜》、《渴望》、《扭断你的手指》、《笨蜂飞舞》这些乐曲都是爵士乐，而弗吉尼亚号上的小号手Max以及他的同伴们也是喜欢演奏爵士乐。

31、《海上钢琴师》是托纳托雷时空三部曲中的第二部，国内片名也被直译为《1900的传奇》、香港版的译名似乎更为艺术，叫做《声光伴我飞》，影片根据亚力山卓巴里克创作于1994年的剧场文本《1900:独白》改编而成。1998年上映之后，《海上钢琴师》在评论界引起了很大的反响，很多人视之为20世纪最好看的电影作品之同时在好莱坞也有一部分人认为这是一部烂片，一部“最好看的烂片”。

32、◎多年来工作在教学第一线，在实践中积累了丰富的教学经验。

33、他最后的时间里，对麦克斯说，钢琴上有88个琴键，可以弹奏出无限的音乐，那是诗一样地缅怀那旧日的传统了。他不肯面对那数千条街道的城市，不肯面对那无数的琴键，他说，那样就弹奏不出音乐了。

34、对家的深深眷恋，对生存方式的抉择要求，以及早就融为一体的共同的生命，促成了他的杯具。

35、其实《海上钢琴师》整部电影讲述的就是一个关于选择的故事，1900一辈子不离开弗吉尼亚号是一种选择，而麦克斯离开弗吉尼亚号到陆地是一种选择，杰里的唯我独尊是一种选择，老人决定到美洲新大陆开始新的生活是一种选择，1900随船而终也是一种选择。不同的选择注定了不同的人生。

36、JellyRollMorton：“TheFingerBreaker”

37、我们不难看出，1900对女孩儿的爱情是单纯美好的，它绝不是一种永无止尽的贪婪的占有欲，然而爱情一旦付诸于行动，它就会成为催使欲望诞生的“本源”。我们可以设想，一旦1900真的上了岸，纯洁爱情伴随的或许就只剩下繁琐的生活和永远无法满足的物质追求，而这种生活终会将他生存的原动力消磨殆尽。于是，当1900站在的舷梯正中央时，面对陆地，面对陌生的城市，他犹豫了，站在舷梯上，他什么也看不见，有的只是无数条街道、无数的选择和没有尽头的世界。如果为了爱情，要放弃自己生存的基础和真正想要的生活的话，他宁愿不爱。1900向往爱情，但他更热爱音乐，更渴望对本我的坚守。正所谓，“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。”

38、钢琴，这件从十八世纪以来有着几百年历史的“乐器之王”，在它的发展历史上诞生了多少著名的音乐家、演奏家、作曲家、教育家，也许你能说出一大串他们的名字和故事：巴赫、莫扎特、车尔尼、贝多芬、肖邦、德彪西等等，但是，它总是离人那么遥远，神秘和高不可攀。

39、但凡看过这部电影的人，我相信99%的人会被这个电影里头这种情节打动。这个片子拍摄起来既磅礴大气，而又低沉深婉。有好多地方通过优美的音乐来表达人物内心的情感。这部电影在音乐史上也占有重要的地位。在电影配乐史上，它现在经常被当做一部教材来使用。

40、其实我也不甚懂得，鱼般的7秒记忆，总是让我难以回播记住整个过程，但是想记录这种感觉。

41、乐理知识和钢琴为我的音乐梦想插上了一双希望的翅膀。有一天，我要站在真正的舞台上尽情的展现自己的风采，为大家带来欢乐。

42、音乐在整部影片中占据举足轻重的位置,是影片的灵魂所在。莫里康内的音乐与托尔纳托雷的画面之间结合达到了天衣无缝、绝妙感人的境地。在此仅就片段“钢琴决斗”的前段和结尾试分析环境音乐对情节的渲染。在本段的开始Jelly的影子出现在画面中,伴随着是一段低调、沉闷、压抑的音乐,随着他的正式亮像更为低沉的大提琴声也随之渐入。整个过程没有台词,其间只有一个威士忌倒入酒杯的声音似乎想打破压抑的沉闷,但随即又被淹没。直到空酒杯被重重的扣在吧台上,才结束这段压抑而富有张力的音乐。在此段的结尾部分,1900演奏完那曲极富技巧的音乐,震惊全场后长达10几秒的无声运用更是精彩绝伦。配合着全场目瞪口呆的画面,把观众的情绪带到了一个兴奋的顶峰。在此刻我想再也没有比无声更适合表达此时感情的声音了。

43、您老是过来交流音乐的，咱们畅谈下音乐的美好，但是你没我纯洁，清新。

44、他一生未曾离海，以身殉船。陆地上的人浪费太多时间在为什么上，冬天害怕夏天的迟来，夏天担心冬天将至，永远在追寻着哪里永远是夏天。凝望万家灯火，他看到的只有茫然。

45、“1900”宁愿离开自己的生命也要守住自己初心，带着音乐与船共存亡，让我感触万分——生命不在于长短，有的人活了一百年，但却像只活了几十年一样唯唯诺诺，可有些人，虽然只活了几十年，却勇敢的活成了一百岁的样子。观《海上钢琴师》有感5有些电影是你看过之后心中涌现万千却无从下笔，是你思绪纷飞却不知从何整理的。《海上钢琴师》就是这样一部令人欲罢不能却欲言又止的电影。也许多年之后，人们会忘记那场惊艳的钢琴决斗，会忘记他心爱的女孩就住在莫特街27号，会忘记……但在维吉尼亚号残骸中他与麦克斯最后的对白，眼神中所流露出的孤独、决绝而温柔，始终会出没在心底，带来生息。

46、~约上家人朋友一起在甲板上吹着海风，欣赏着日出日落，品味着美酒佳肴；走在日本的城市乡间，感受着不一样的异国风采。让身心得到一次真正的放松机会，仿佛身体里的每一个艺术细胞都在“欢欣跳跃”。

47、今天，我们来聊意大利国宝级电影大师、新写实主义导演朱塞佩托纳托雷的时空三部曲。时空三部曲也被很多人称之为寻找三部曲、回家三部曲，三部曲中的三部电影作品有两个共同特点，一是都是通过一位男性主人公的视角，来看待这个世界并且探讨人性；其次，都运用了相同的叙事结构，也就是“GoingBack”(回到过去)，托纳多雷试图通过电影的视听语言制造一种跨越时空的意识链接，通过时空交错和场景切换，带领观众在“现实”与“回忆”之间不断穿梭、并且在浪漫温情的试听语言中体会到往昔岁月留下的绵长情感。

48、　　俯摄就是摄影机从高往低、由上往下的角度拍摄，代表观众向下俯视的视线。俯镜头使人有压抑、渺小、忧郁之感。此场景中关于大全景的环境描叙多用俯摄完成。其次如：Jelly弹奏完第一曲后，俯视1900的镜头；给人一种压迫、蔑视之感。

49、正像我所说的，世界的中心，从传统欧洲转向了大洋彼岸的北美，烟雾中的自由女神像，高楼耸立的纽约，那是现代化社会、工业化文明的象征。人们纷纷背弃了伟大欧洲的传统，离开欧洲，漂洋过海，他们对这一切欢欣鼓舞。

50、而在影片中，与1900生之自由相对立的，电影中现实的人们正是拼命追求的恰恰一种伪自由。影片一开头是乘客们看到自由女神后的狂热场面的全镜头，人们对象征着繁华与自由的美国充满了向往，相信在美国这个遍地黄金的地方一定能找到财富和自由。就连1900生之挚友麦克斯也选择了下船，想用小号和音乐在陆地上打开一片新天地，结果却事与愿违，穷困沦落到社会最底层，以至于迫于生计不得不去典当陪伴自己多年的小号。影片中现实中的人们所追求自由是一种被物质“异化”的自由，或者是说，它根本不是自由。从马克思主义观点来看，“异化”是人的生产及其产品反过来统治人的一种社会现象。也就是说，追求物质“异化”自由的人们会被功利的事物所束缚，最终会丧失能动性，人的个性不能全面发展，只能片面甚至畸形发展。

51、与《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》一样，《海上钢琴师》同样有着舒缓却又灵动的、充满着诗意的画面。从开场第一个镜头开始，托纳托雷就用他极为擅长的运动镜头，在缓缓的节奏中将观众引领到一种绵长、温暖的情绪中。为了配合影片中多次出现的闪回与现实的时光交错，托纳托雷运用了包括固定镜头、推镜头、摇镜头、跟镜头、仰摄镜头、俯摄镜头、平摄镜头在内的丰富的镜头运动，通过不同的拍摄角度、通过推拉镜头的淡入淡出、通过全景镜头与特写镜头的切换来完成叙事、并且塑造人物形象。

52、影片的故事内容很简单，主人公1900是“弗尼吉亚号”船上的一个弃婴，在1900年的第一天，被好心的煤炭工丹尼发现并收养，并取名为1900。丹尼去世后，1900在无师自通的情况下，仅凭听到的钢琴演奏音乐后居然开始弹钢琴，天天与之为伴，并成为才华瞩目的钢琴师。音乐使他沉迷，可他一生中从未有过走下船，走上陆地，开始平常人的生活，以至最后与船一起爆炸沉海，从而结束了自己的生命。

53、《海上钢琴师》这部影片拥有音乐天赋，画面美，音乐美，意境更美。1900集万般宠爱，然最终，他放弃了陆地、城市、名利、爱情，选择与生他养他的游轮共存亡。虽然1900一生没有离开过这艘承载着他音乐与命运的游轮，但游轮上形形色色的人早已让他已看尽世界百态。"生于斯，死于斯，铭于斯，其魂气无不之也，其死而有不澌者矣。"我不禁会想，那是否是一种落叶归根的情感。落叶虽死却也是新生。观《海上钢琴师》有感2在苍茫的海上，是谁将心深埋于波澜？是谁谱一曲传奇与绚烂？是谁奏响海洋的心跳？是一位孤独的行者，一位执着的追梦人，一位海上钢琴师。1900不仅是他的名字，也是一个开始，一个起点，一篇乐章的前奏。高潮的悠扬，是他内心的祷告，是从海洋深处呼唤天际的歌声。他如海一般宁静深远，也如海一般变幻莫测，大陆的纷繁扰乱了他的眼，所以他选择留下，用黑白的旋律与浪花共舞，谱下属于自己的传奇。

54、天才其实是世界上最不幸的人。所有的天才都是异类。而再体面的异类都不会被人真正地爱。那些为1900的琴声瞠目结舌的人，在琴声终结的时候，他们也就咂巴着嘴散去。1900这样的天才更像是个宠物。人们会喜欢它、呵护它、痴迷它，但它跑到马路中间迎面驰来飞车，谁也不会扑过去用自己的身体挡住。

55、然后就是穿越之后，25岁的何把20岁的自己和所有知道这个传说的人都抓起来，然后他就可以假扮20岁的自己和papala在画中生活，然而69岁的撒不希望他沉浸在回忆里，希望他出去，就想了个计划，他先联系了白，让白和现在和白互换，然后在酒里下药迷晕，让20岁的何杀了25岁的何，然后让何假装黑衣人跑一圈，那个摩尔斯密码是69岁的撒联系白的方式，最后撒也因为老自然离世。白会帮助他也是因为父子情。

56、人生的旅途很短，短暂到有如那一段段跳跃的音符，转瞬即逝，我们只有敞开心扉，包容一切，去努力适应一切，才能演绎出精彩乐章。观《海上钢琴师》有感7“陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至，所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方—我并不羡慕。”

57、看过很多次《海上钢琴师》，每当1900通过指尖传达他的情绪，讲述他的故事时，我都会坚信，我正在看到的是一部具有跨时代意义的、浪漫的充满着诗意的美丽的电影。

58、成年的孤独，与儿时的孤独，也许最大的区别在于，童年的孤独和不开心写在脸上，而大了以后却只会装在心里。你看他快乐，看他永远笑着的面容，但他的内心世界，只有他自己知道。

59、所以，1900背后真实的隐喻是什么呢？他只是一个简单的人么？

60、　　影片的配乐出自现意大利最有名气的音乐大师颜尼欧?莫里克奈之手，他的旋律由于乐思宽广、质朴流畅、极富歌唱性而具有在一瞬间渗透人心灵的强大感染力，包括《天堂电影院》，《洛丽塔》，《索多玛的120天》，都是来自这位大师的作品。《海上钢琴师》被誉为是最不容错过的电影原声带之一。

61、•自由享用游轮早餐后，集体有序离船，乘专车返京。

62、1900，是对世界陌生感的恐惧，而不愿意踏上陆地，无尽的世界没有尽头，琴键太多所以他不知道如何去演绎音乐？

63、1900说：“在那望不到尽头的城市中，让我如何选择，如何去选择一条街道、一栋房子、一个女人、一片属于自己的风景、一种属于自己的活法……。陆地对我来说像是一艘过大的船、一个太漂亮的女人、一次过长的旅行、一首我无法演奏的音乐……”总体而言，陆地对于1900来说有太多的不确定性，他无从选择、无从判断，更谈不上驾驭和利用陆地上的客观规律实现自由：

64、”内行看门道，外行看热闹”，观众因为1900的《平安夜》而开始唏嘘，而Jelly却刚好明白了对手的意图，音乐本来不就应该是美好的么？而他却太看重对决，过于卖弄。1900根本没把他的挑衅当回事，此时Jelly一脸不悦。

65、1900当然认为Jelly是个一流的钢琴家，以至于第一回合完全不知道该拿什么曲子来应对，在沉思过后奏出了一曲爵士版的《平安夜》。他的意图再明白不过，无所谓风格，不在乎技巧难度，这个纯真的家伙只想演奏出美好的东西。

66、1900虽然一生漂泊在海上，但是他却早已看尽了陆上人世间的繁华与落寞，辉煌与凄凉。固守在自己精神理想国的1900，不仅在音乐上造诣斐然，而且还可以轻易地洞察出入生百态、世俗名利、人情冷暖。

67、而1900的回应，清晰而简洁。《平安夜》是什么音乐呢？宗教颂歌，是高雅的，中正的，与杰利那首媚俗而轻佻的曲子相比，所说的意思很明显，欧洲式的贵族文明对美国新兴工业文明的不屑，无非是些淫词艳曲，不值得回应。你看那1900坐在钢琴前，面上是一副慵懒而毫不在意的表情，还不够说明问题么？

68、这一段，导演不曾演绎出来，原因等同于金庸不写襄阳城破，非不能也，是不忍也。《布达佩斯大饭店》中浓墨重彩的战争因素，在这里简化到了一小段台词当中，但这战争的沉重却绝不是简单。我们再一次看到这艘大船，是战后了。当年风光一时的大船，已经破败不堪，就像是战后衰败的欧洲大陆。

69、人都是趋向利己性的，那些不为他驻足流连，赶着追逐自家灯火的人，我们无法归咎于他们。他们只是甘于平庸，只是将海上钢琴师这样的境遇视为日常，无法体察其中的诗意与远方。

70、1900与麦克斯的第一次相见，坐在钢琴架上随着音乐满世界转圈的场景，美丽的不真实。这个世界，并不是只有爱情才可以用美好来形容。友情，爱情，亲情，从来都是一条线上，没有高低。

71、一批又一批的人们漂洋过海，去过工业文明的生活。那贵族式的优雅中正，早被抛弃了。

72、•可根据个人喜好自由享用游轮首日晚餐(游轮主餐厅和自助餐厅均可享用)

73、火影博人传丨春节档票房分析丨衰颓的港片丨死侍丨澳门风云3丨美人鱼丨功夫熊猫丨武打片盘点(上)丨2015烂片盘点丨唐人街探案丨老炮儿丨恶棍天使丨寻龙诀丨师父丨陈冠希丨胡歌丨杨千嬅丨古天乐丨黄渤丨王千源丨经典三部曲

74、此时，与爵士乐鼻祖杰里的斗琴已经让1900名声大振，各路唱片制造商纷纷前来淘金，打算借此大发横财。就在1900灌录唱片时，一位清纯的少女无意间进入了他的视野，舷窗外少女天使般的面容在蓝天碧海的映照下显得格外纯洁动人，1900透过狭窄的窗户凝望着少女天使般的面庞，目不转睛，他已经完全被少女打动了，手指弹出的曲调情不自禁也变得轻柔舒缓，无限恫怅又无限向往。从女孩儿在窗前的出现到暂离，又到出现在另一个窗外，1900从惊喜、热切到失落、沉郁，从落寞、期待又到欢欣，一颗跌宕的心透过美妙的音乐被记录在模板上，这张世上仅有一份的唱片，镌刻了他当时的灵感迸发，记录了他仅有的瞬间。1900只愿将惟一一张唱片送给自己心爱的女孩儿，发自内心的无意识的爱促使他下决心上岸，去寻找爱情。

75、如果从深层次讨论1900的自由的话，我们可以从西方存在主义哲学中找到源头。存在主义又称生存主义，它是当代西方哲学主要流派之一。存在主义以人为中心、尊重人的个性和自由，认为人是在无意义的宇宙中生活，人的存在本身也没有意义，但人可以在存在的基础上自我造就，活得精彩。

76、1900无意的推开了一扇写着“禁止通行”的门，让他找到了人生中最重要的一半：钢琴。

77、女孩终究有离开的时候，而分别的时候，大多都是千言万语，却怎么也说不出口。当你鼓起勇气下定决心的那一刻，却又总会阴差阳错。

78、回想一下影片中的诸多段落，每一次1900在演奏的时候，他手指间滑落而出的音乐都是他的思绪与情绪所在，当观众听到节奏明快的钢琴曲突然间变成了温柔似水的娓娓道来时，观众明白那是因为1900瞬间爱上了船舱外偶然经过的那个姑娘，是的，在那一刻，钢琴曲正是1900内心对于爱情的告白。可以说，在不同的场合，莫里康内的音乐都在讲述着主人公1900的内心情感故事。

79、1900最美的曲子是写给他一见钟情的女孩的，他透过船窗户看到女孩的美丽，把自己的爱慕隐藏在音乐之中，刻录成长篇并想找机会送给她。对于一个艺术家来说，他会选择自己擅长的一种艺术方式来表达自己对对方的爱慕。他一遍一遍对着镜子练习送礼物给她的台词，而每次他每次带着羞怯的谈吐，都被对方无视，知道最后一次他向她说明自己的心意，但是船靠岸了，他们分别在熙熙攘攘的人群中。

80、二十世纪是一个太迅速的时代，伴随着不可逆转的工业化和现代化的进程，世界的中心从欧洲转到了北美。而接踵而起的两次世界大战，更是摧毁了欧洲这块文化昌盛的土地。欧洲传统文人、哲学家或流亡他乡，或抑郁而死。

81、影片全部内容是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个非常特别的角色，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以“1900”就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是人们就叫他1900。从此后，他留在弗吉尼亚号，一辈子都没有离开过。不是他不愿意去追寻梦想，而是这艘轮船是他人生的起锚地，是他生命的载体，也是他的安全港，所以他一次又一次地舍弃所有登陆的机缘。

82、八岁的1900，失去了最爱他的那个人，只此一生，再也没有比丹尼更爱他的，至少我们所见的余生再也没有遇见。

83、如果你喜欢我的文字，欢迎订阅、欢迎转发，也欢迎你给我留言。

84、第二城，又失守了，杰利彻底被激怒了，于是就有了第三场惊世的决斗。

85、•自由享用游轮午餐，海上钢琴艺术展演沙龙(5层月神沙龙，14:00-17:00)

86、　　定格在人物的远景后平移至吧台方向,从画面右下脚开始化入酒杯,拉近,并且将其他是物体包括Jelly全部化出。使观众的注意力全部集中到酒杯上。虽然实际上Jelly和酒杯两部分都存在于一个整体的完整空间中,但导演的这种风格化处理却给了观众一种空间跳跃的异样感。

87、主人公1900从船上一出生便被抛弃成为孤儿，由好心的烧煤工丹尼收养。童年时一次意外丹尼丧生，1900再次成为孤儿。不经意的接触钢琴，让人惊讶的发现原来他竟是无师自通的天才，此后他便开始了一生的钢琴生涯。

88、那么，这三场斗琴，胜负到底是如何的？背后又有什么深意呢？

89、Day3：(福冈14)15:00抵港，23:00离港

90、也正是因为1900对于世俗社会的不羡慕，才让1900选择了留在只有88个琴键、却可以任人自由创造出无限可能的弗吉尼亚号上。是的，《海上钢琴师》是一部关于人生态度与人生选择的电影、一部探讨生命存在意义与价值的电影、一部寻找灵魂自由与理想国的电影。

91、城市格子间里讲述着的庸常繁琐，兀自生动与凋谢。

92、•佐世保1~2个标志性著名景点+五番街(午餐自理)+优质免税店

93、　　本片采用回忆的方式来推进故事情节的发展，在现实与回忆中反复切换。在现实进入回忆的转换中多通过Max与其他人物的对话来达到场景以及空间的调度；而在故事情节发展时，则模拟人物的目光，以人物的角度来实现空间的转换。

94、意大利著名作家亚历山大德罗。巴里科的独角剧本《十九世纪》上演成功后，被改编成电影《海上钢琴师》，让人永远记住了那位非凡而孤独的钢琴家T·D·林蒙，人们喜欢称他为1900。

95、第一首曲子，杰利弹奏的是《BigFatHam》，轻佻动人，而1900托腮，无奈地弹奏了一首简单的《SilentNight》。是谁赢了呢？就现场观众的反映，1900没有认真对待，是杰利赢了。但我们却不曾注意杰利弹奏时的旁白：