一、古代写苏绣的诗句

1、吴门烟水的美丽，从此牢牢刻于脑海。

2、在小园中行走，更体会到欣赏节奏与景观动静的结合，伴随着曲院回廊，迂回前进，有时在池水边驻足观鱼，有时在亭子里探首回望，有时又在石榴树下徘徊，不知不觉竟然走了三两圈，每一圈还都有新发现。

3、这些独特的技艺传承，像一首首缤纷多彩的诗歌，诞生于各民族发展的历史长河中，也歌颂着各民族多姿多彩的历史文化。

4、赫哲族鱼皮制作技艺传承人带着北纬45度以上区域的特色文化“鱼皮文化”来了；

5、我很惊叹陈新新师傅卓越精湛的技艺，但我更佩服的是她对广绣的钻研和热爱，那一点点的细节，对人物神韵的把握，对光线的探究，47年的矢志不渝。这就是大国工匠，匠心独具。

6、当仕途受挫或者人生已不惑时，他们回到了江南，心里想：如果说这城市间寻不到山涧林泉的闲静，那么我们就造一个出来吧！

7、仔细看这些漆器，的确只有三个颜色，但是却能产生如此强烈的色彩冲击，真是令人叹服。

8、8月11日，一群孩子参与了山东潍坊风筝的制作和放飞活动。

9、古代的知识分子，特别是到了明代，已饱受儒家思想的浸润，他们一边认真的读着古人圣贤之书，希望通过入世来展现自己的抱负理想，一边却又赞咏着陶渊明，向往着隐居林泉。

10、圆圆的月亮高挂在小红楼上。传来的箫声让我把往事回想。寒霜冷透栏杆，天空像河水一样清凉，想起扬州，那薄情的声名总是让我愁伤。灰尘蒙盖了雁羽做的衣裳，缝制它曾让你玉指多日繁忙。三十年过去犹如大梦一场，风流早成昔日往事，而今只能空对梅花叹息，眼下我已白发苍苍！

11、看来我们以后也有机会拥有一件马鬃绕线绣制的蒙古袍了。

12、月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

13、他说：“感觉面塑这个事业现在挺繁荣的，各地都有。面塑是小麦面多部分，糯米少部分，因为比较细腻，容易裂，所以大型作品不好做，小型作品多一些。”

14、经过讨论，我们定好了晚餐的菜单，是不是光看着这些名字，就能感受到唇齿留香呢？江南的丰腴温软，尽在舌尖中：

15、“蝴蝶也是我们的吉祥物，代表无忧无虑的生活。我们的绣品里小孩子都站在龙尾，多子多孙的意思。”

16、唐以前的绣品，多为实用(服饰等)。精致的苏绣满足了当时人们对美的追求，闺阁小姐们纷纷拿起绣针，在衣物上绣制自己喜欢的纹样。

17、瑶族的奉雪妹是花瑶挑花国家级代表性传承人。花瑶挑花是湖南省隆回县瑶族女子中流传的一种独特手艺，隆回瑶族女子因筒裙上装饰有艳丽的挑花而被人称为“花瑶”。

18、但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度。

19、汉族麦秸剪贴技艺大约有2000年的悠久历史，当麦类农作物成熟的时候，麦秸也就到了长成一幅画的时候。

20、世人笑我忒风颠，我笑世人看不穿。

二、与苏绣有关的诗句

1、作品80%赞赏付给作者

2、胡令能诗风清丽，富有情趣，散发着浓郁的生活气息，堪称唐诗园囿中奇香扑鼻的山花野草。这首《观郑州崔郎中诸妓绣样》就有这样的特点。此诗头两句是现场目击，后两句是合理想象，既有情趣，又有意趣。语言明白如话，意境明丽如画。这样的诗，现代人解读毫不费力，且清新可爱，足见其有超越时空的魅力。孔雀东南飞》句"妾有绣腰襦，葳蕤自生光"，南朝宋沈约诗句"领上蒲桃绣，腰中合欢绮唐李白句"翡翠黄金缕,绣成歌舞衣描写“女子刺绣”或“绣花”的诗歌，诗，词，句有：

3、《园冶》里说“石为骨，水为脉，石水相称，宛似骨脉相连，二者相映成趣”，明清的文人雅士，作品中总不能少太湖石。之前在故宫看苏东坡特展，一副明代仇英的《竹院品古图》中，就有一块曲折圆润的太湖石。

4、寂寞流苏冷绣茵唐阎选——阎选《浣溪沙》

5、绣罗红嫩抹苏胸唐毛熙震——毛熙震《浣溪沙》

6、本次展览，除了技艺展示，还有服饰对对碰、工艺手传手、戏曲天天演等很多活动。这些活动让传承人们相互碰撞出很多艺术的火花，他们共同写就和吟唱着各民族技艺交流交融的美好诗篇。

7、年代: 唐 作者: 李白

8、“唧唧复唧唧，木兰当户织。”读一读关于丝织的古老诗句，想象自己在古代织布的样子，青丝粉颊，姿态安然。唧唧复唧唧，青春在一架织机前，那么长那么长，像麻，像棉，像丝。从前，我们剥麻撷棉，养蚕采桑，日子庄重俨然又牢实，如织物的经和纬交叠在一起。

9、若生汉唐，或者明清，一定要做那一个善于印染的玲珑女子。织好布，裁好衣，缝了穿上身，临水自顾，有薄薄遗憾，少了颜色。看看日头还没下山，提篮去田野上采集草木，回来取汁染衣。还要邀上同村的姐妹，一路踏歌迤俪而行，风吹裙袂，满袖花香草香。

10、山水能分远近之趣，楼阁具现深邃之体，人物可生瞻眺之情，花鸟皆报绰约之姿…

11、好在最终，我的元宝成型也不错，行馆一位工作人员开心跑来给我们展示她找老师定制的手串，已经被她戴出了包浆，呈深琥珀色，特别好看。手串是由各式造型的弥勒佛组成，比之前的罗汉头手串更为让人惊叹。

12、“南陌东城尽舞儿，画金刺绣满罗衣。”

13、回族清真茶汤制作技艺传承人吴文昌介绍，很多人看着茶汤制作简单，自己回家做却不是这个味儿，因为米质、水、用料、冲泡手法都有讲究的。其他地区也有茶汤，但味道都各有不同。

14、晋人张翰在洛阳做官，见到秋风起，“乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍(《张翰传》)”,说了一句：

15、我和同伴兴奋地拿着作品跟老师合影

16、12月24日，由青年演员韩雪演唱的《姑苏人间》正式上线，婉转的歌声带着听众“穿越时间的重重云烟”，穿越回千年前的姑苏城，重新回味古城里的故事。

17、琴房间是第一进的院落，古时这房间是园子主人入住，所以房檐上雕有象征财富和福气的图案——蝙蝠和元宝。说起蝙蝠，虽然去年曾经让人闻之色变了一阵子，但古时候确实是吉祥的意向呢。

18、几千年来，水书是靠一代又一代的水书先生口传、手抄流传下来的。水书习俗是水书形成、发展和传承并与水族生活相关的习俗。杨胜超就是一位水书先生，其作品《人寿年丰》《天地人和》为国家民族文化宫收藏。

19、有琴就有舞有曲，于是另一个房间“曲”，就名为“绿腰曲”。

20、蜀绣以软缎、彩丝为主要原料，其绣刺技法甚为独特，至少有100种以上精巧的针法绣技,如五彩缤纷的衣锦纹满绣、绣画合一的线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、纱针、点针、复盖针等都是十分独特而精湛的技法。当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件；既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。比如北京人民大会堂四川厅的巨幅"芙蓉鲤鱼"座屏和蜀绣名品"蜀宫乐女演乐图"挂屏、双面异色的"水草鲤鱼"座屏、"大小熊猫"座屏，就是蜀绣中的代表作。

三、赞美苏绣的古诗词

1、让张翰放弃做官的茭白，八九月左右在水中生长，白白嫩嫩，像笋一样，和肉类最是相配。

2、其实大部分人的游览跟我一样，早已脱离了“景点打卡”的阶段。每到一处，相比起慕名去打卡“5A”、“4A”们，我更期待的是能深层次理解当地的人文历史的体验，可以感受时光在此处沉淀的脉络。

3、除此之外，宋代还设立文绣院，绣工约三百人。徽宗皇帝又设绣画专科，纯欣赏性刺绣以仿绣书画为长，多以名人作品入绣，追求绘画趣致和境界。

4、《说苑》中记载：“晋平公使叔向聘于吴，吴人饰舟以送之，左五百人，右五百人，有绣衣面而豹裘者，有锦衣而狐裘者。”

5、苗族芦笙制作技艺州级代表性传承人龙鸿飞的展位也很热闹。

6、这块太湖石比仇英画中的更为漂亮，表面布满坑洞，一看就是价值不菲，果然，询问后得到的回答是，之前评估价960w+，现在的市价，大约差不多1000w以上了。

7、妾怕愁中画，君偷薄里还。初谓来心平若案，

8、青普之所以叫“文化行馆”，而非“酒店”，主打的自然是每一次入住时的文化体验，这也是最初它吸引我的地方。

9、他向人们介绍：“芦笙是竹子做的，一管一簧一音，可以几个音一起吹。传统芦笙只有6个管子，因为苗族的叙事曲只有五个音，但是现在为了配合乐队演出，我手里这个芦笙已经改良成了十几个管子。我做过的最多的是36管的，音域很完整，能覆盖钢琴所有的音域。

10、人游其间的那种悠闲情绪，是一首诗，一幅画，而不是匆匆而来，匆匆而去，走马看花，到此一游，而是宜坐，宜行，宜看，宜想。

11、病起心情终是怯，困来模样不禁怜。旋移针线小窗前。

12、《红楼梦》五十三回写到一个人，叫慧娘，姑苏人。正月贾母领子孙们家宴，摆了十来席，席边设几，几上焚香，一派祥和团圆之气象。在这里，曹雪芹借贾府的元宵宴，引出璎珞，复又引出那苏绣璎珞的制作者慧娘。曹公在这隆重的元宵宴席之间，来为一位只活到十八岁的苏绣女子慧娘作传，不惜笔墨，不吝赞美，让人想见苏绣之美之雅。苏绣那么美那么艳，让人不仅看见时间在针线里繁复绵延，还看见，青春那么短！是啊，与一件绣品比，青春那么短。

13、地镇标神秀，峨眉上翠氛。泉飞一道带，峰出半天云。古壁丹青色，新花绮绣纹。已开封禅所，希谒圣明君。

14、虹饮山房由秀野园和小隐园两处园林组成，到了清末，小隐园成了一代苏绣皇后沈寿的居所。现在，这里就是我入住的青普文化行馆。

15、在撰写歌词时，《姑苏人间》词作者苏展一边看着苏州城的地图，一边琢磨如何才能在短短几百字内展现出这座古城的历史特色。

16、园中，还有很多其他的湖石、假山，伴着曲水迂回，形成了园林的最佳的景致——山嵌水抱。

17、花前花后日复日，酒醉酒醒年复年。

18、如今观前地区的太监弄，也因当时所派督管苏州织染局的太监们居住此处而得名。

19、“对作小诗君莫笑，从来佳茗似佳人”——苏州的风味，总是与文人笔下的佳妙相映成趣。

20、然而，苏州城的主角并非只历史古迹和名人骚客，还有很多深耕于传统技艺的普通人，他们或许没有在历史上留下姓名，但传承千年的技艺却让苏州城的文化气息更加厚重。

四、写苏绣的名句

1、一片丝罗□□□，洞房西室女工劳。花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛。蜀锦谩夸声自贵，越绫虚说价功高。可中用作鸳鸯被，红叶枝枝不碍刀。

2、寒山寺的建筑风格大多以清代的建筑风格为主，虽然后市都经过了好几次的修整，但总体建筑风格并没有巨大改变，室内的建筑主要有大雄宝殿，钟楼，枫江楼，藏经楼等等。寒山寺的布局并不像一些中国古镇那样有严格的对称轴，寒山寺门前的那一座石拱桥，就是最出名的枫桥，进入寒山寺之后，左右两边分别是霜钟楼和枫江楼，这两座楼都源于张继的枫桥夜泊。

3、妙相夺天真，针针巧入神。几多瞻佛者，还想用以人。

4、帽压半檐朝雪，镜开千靥春霞。小帘沽酒看梅花。梦到林逋山下。

5、晋代王嘉在《拾遗记·吴》记载：“孙权常叹魏蜀未夷，军旅之隙，思得善画者使图山川地势军阵之像。达(赵达)乃进其妹。权使写九州方岳之势。夫人曰：‘丹青之色，甚易歇灭，不可久宝；妾能刺绣，作列国方帛之上，写以五岳河海城邑行阵之形。’既成，乃进於吴主，时人谓之‘针绝’。”

6、但苏州人却借的最妙——他们借了碧螺春清茗甘醇的茶香。

7、漫游在广绣的历史长河中，我看到了“小邑犹藏万家室”的繁荣，看到了“嫁娶不须啼”的忧伤，看到了“谁持彩练当空舞”的山花浪漫，看到了“不辞长作岭南人"的岭南荔枝，看到了”忽如一夜春风来“改革开放的喜悦，看到了岭南的风俗地貌.....

8、最初，蜀绣主要流行于民间，至清朝中叶以后，逐渐形成行业，尤以成都九龙巷、科甲巷一带的蜀绣为著名。当时各县官府所办的"劝工局"也设刺绣科，可见其制作范围之广。当时的生产品种主要是官服、礼品、日用花衣、边花、嫁奁、彩帐和条屏等。

9、奉雪妹介绍瑶族的花瑶挑花技艺。

10、苏州木渎古镇的山塘街上，有一处园林，叫虹饮山房。本是文人徐士元的私家园林，乾隆同志六次下江南时都在此游历，所以民间也称虹饮山房为乾隆的民间行宫。

11、“姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。”幼时书上的这句诗是苏展对苏州的第一印象。写词时，苏展决定以寒山寺为起点用文字带着听众“乘船”游苏州，沿运河而行，深入古城的毛细血管，探寻过去的故事。

12、苏州的半园中有一副楹联：

13、“我在新疆一直在做面塑进课堂的活动，效果还不错。这几天也一直在和其他传承人在进行交流。感觉旁边的杨柳青年画面塑可以把它立体化；也跟很多蒙古族参展朋友交流过，我还做了两个蒙古族小人偶，请他们帮忙看看哪里有问题，他们给提了不少改进意见，我想能够做出来确实是蒙古族，而不是汉族小孩子穿蒙古族服装，要有蒙古族的神韵。”

14、年代: 唐 作者: 滕潜

15、青普的房间一般都是包早晚两餐，我向来重视早餐，但一般类型酒店的自助类早餐让我觉得还不如出门吃路边摊。

16、五陵公子怜文彩，画与佳人刺绣衣。

17、“我们采用的是百年前的技艺，工序复杂，选料比较讲究，和面要大概两个小时，发酵需要8小时，醒面还要两小时，之后才能烤。”

18、他们，共同为生活写诗。这是承载着壮美中华多民族历史文化记忆的长诗，分为四个篇章：根脉相连、锦绣中华、古道茶香、匠心筑梦。

19、具有浅浮雕感的“盘轴滚边绣”先是盘轴绣，再滚边绣，一般的绣品是由三道盘轴绣和一道滚边绣构成，在花纹轮廓中以同样的手法用色线填绣，余者通常采用平绣、挑花、乱针、跳针等手法，手法繁复，是侗族刺绣艺术的代表作。

20、随着丝织业的不断发展，苏州刺绣也打开了新的局面。明朝年间家家养蚕、户户刺绣，就连豪门贵族的千金也“畴女红”，以此消磨时光、陶冶性情。

五、有关刺绣的诗句

1、簇真香。似风前拆麝囊。嫩紫轻红，间斗异芳。风流富贵，自觉兰蕙荒。独占蕊珠春光。绣结流苏密织，魂梦悠扬。气融液散满洞房。朝寒料峭，殢娇不易当。著意要得韩郎。

2、月桥花院，琐窗朱户。只有春知处。

3、简介：行馆位于木渎古镇的原沈寿故居，由设计大师梁建国先生操刀。设计图纸还获得了第十八届安德鲁马丁设计大奖。行馆门对香溪，背靠灵岩，雨余风软，环境风雅。

4、吴中女儿娇可爱采得鸡珠和菱卖

5、这种双面性在苏州得到了完美的体现，康熙年间的一位官员汪琬在和同僚吹水时，说自己的家乡苏州只有两样特产：一个是梨园弟子，一个是状元。考试小能手们纷纷北上做官，但他们心中，依然时时怀念着家乡的水石楼阁。

6、陈新新老师非常自豪的跟我们说她做广绣做了三十多年，因为父母和姐姐的熏陶喜欢上了广绣，从此开始了她与广绣的一生缘。

7、广绣发源于风景秀丽，鸟语花香的广东珠江三角洲，与苏绣、湘绣、蜀绣并誉为中国四大名绣，是珠江三角洲即广州、番禺、顺德、南海等市的民间手工艺刺绣，绣工精密、细微，针法多变，色彩浓艳，为中国民间艺术中的一颗灿烂明珠。广绣有记载的历史可追溯至唐代(805年)广东南海卢媚娘的事迹。

8、说苏州，园林总是离不开的话题。自宋到明清再至今，江南地区富庶的生活环境和密集的商业活动，引领了文人仕士、市民百姓共同塑造了这一优雅的生活建筑艺术。

9、风送杨花满绣床，飞来紫燕亦成双。闲情正在停针处，笑嚼残绒唾碧窗。

10、说到江南吃食，便不能不请出我喜爱的袁枚老爷子，他说茭白“炒肉、炒鸡俱可……以寸为度，初出太细者无味。”

11、首尾俱昂，极细嫩腴美，

12、汉朝出现的楷书实质就是我们现在所说的繁体字；当然今天说楷书指简化字。使用繁体字之前又是使用小篆，小篆之前是大篆。

13、来自广西的谭素娟是毛南族花竹帽编织技巧国家级代表性传承人，她从艺20多年了。

14、年代: 唐 作者: 常理

15、《观郑州崔郎中诸妓绣样》是唐代诗人胡令能的诗作。此诗借吟咏绣障，歌颂绣工们绣制屏风的高超技艺。前两句写晚间小女子争先恐后描绘刺绣图样的情态，后两句夸张刺绣之美达到乱真的地步。前两句是现场目击，后两句是合理想象，既有情趣，又有意趣。全诗运用衬托的描写技巧，以明暗、正反的描写，相互映衬，顿抑有声，引人入胜。

16、上午诗书，或不侍弄诗书，但下午是一定要做女红的。摆出绣架和花绷，扯平一方染了底色的绢绸，五色彩线都合了股……绣上襦，上襦是交领，不能太单调，要绣上花花朵朵枝枝蔓蔓才好。桃花三两枝，荷花一二朵，青叶六五片。衬着里面的白色领子，春光繁盛。裙拖六幅湘江水，这么大的裙摆！还嫌不够，扯到八幅，到十幅。从秋香色，到素白，风一吹，似水波荡漾。怕太轻了，在裙幅下绣一条窄窄花边，压压脚。再不行，再在腰间挂一根串了玉佩的宫绦，来压压裙子。

17、“我们崇尚黑红黄这三个颜色，我们的器具和衣服都喜欢黑色打底，红色和黄色为画组成各式图案。黑色是漆树液的颜色，九月后就采不到了，红和黄是来自矿物的颜料。”彝族漆器髹饰技艺国家级代表性传承人、来自四川省喜德县的吉伍巫且介绍说。

18、终于，刺绣作品完成了，是一幅优美的风景图，上面有一个荷塘，里面开满了亭亭玉立的荷花，还有圆圆的荷叶，荷叶上有一群青蛙在开演唱会，清澈的河水里有几只小鱼在嬉戏。这一幅美丽的作品，为我的房间增添了一道风景。

19、病起心情终是怯，困来模样不禁怜，旋移针线小窗前。——《浣溪沙·浅画香膏拂紫绵》宋代：陈克

20、针锋上直入，线缝里跳出。剪刀尺子自随身，号令乾坤齐万物。