一代宗师影评镜头分析(精选63句)
一代宗师影评镜头分析
1、”有的人成了面子,有的人成了里子,都是时势使然。“当时这句话,虽然著名,可是谁会想去对号入座?
2、往年看来,特别是之前校考阶段,王家卫电影《花样年华》的出现频率颇高,许多院校的命题老师们,似乎都很喜欢这个具有东方含蓄审美压抑动人的“出轨”情感故事^_^(我似乎想到了什么)。至于其它影片,出现频率并不高,毕竟表达隐晦,风格化太明显,非一般学生所能驾驭,直到到了这部《一代宗师》,王家卫沥血之作,算是又出现了一部常考影片。
3、上下对比可知,宫二所拜之佛的手势和最左端的佛(即迦叶佛)手势是一样的
4、而此时,宫二恰恰背负着这种强大的,对乃父宗师道的反动,怀着因复仇而产生的强大的我执,踏入了象征着清净的庙宇,踏入了象征着“登堂入室”,象征着宗师道的庙宇,这种强大的反差呈现在镜头上是一个虚幻的背影,“一切有为法,如梦幻泡影”,“观自在菩萨,行深般若波罗蜜多时,照见五蕴皆空,度一切苦厄”,乃父之宗师道如寻常五蕴般,随其身死固终归于虚幻,但其所留之阴影(例如宫家的荣誉、宫家的仇恨),却毕生尾随宫驱策着宫二与叶问交手,驱策着宫二向马三复仇,宫二一生之“苦厄”,难度如是。“三界犹火宅”,宫羽田晚年心心念念从其中及时抽身,宫二却为一口气义无反顾冲入。宫二人生唯一的可能性——在大仇得报后遁入虚无,已在此处的镜头语言中预告得淋漓尽致。
5、海德格尔在《存在与时间》中强调了“人终有一死”的有限性,而时间的有限性使得人产生了意识和信仰。“向死而生”的意义在于生命的有限使得人做出的每个选择都有了意义。如果放大到宫二身上,这种选择就是复仇,或者说,复仇造就了她的一生。这也彰显了《一代宗师》与普通武侠电影的区别:对死亡的态度和理解。通常来说,武侠人物都过着刀口舔血的生活,这种危机感强调的是与他人对垒时特有的一种状态。而《一代宗师》中宫二所奉行的“凭一口气,点一盏灯”的态度则可以理解为直面死亡,自然应对人生的终点。在宫二奉道后,这个人生的结果已经成为了她的现在和未来,生命的延绵性和速度感在此处交织。
6、2013年,王家卫的《一代宗师》终于上映,章子怡凭借此片收获金马奖最佳女主角等多个大奖,影片本身也引发诸多讨论,有人喜欢,有人困惑。这部电影整体的叙事角度和结构与之前有关叶问的电影大相径庭,王家卫式的精致光影和画面打造出了一个漂泊离散、转瞬即逝的江湖,这江湖似乎存在于任何时空,又似乎哪里都不存在。在电影里,梁朝伟饰演的叶问串起了整个故事,却最终被边缘化,成为一个游移者。王家卫镜头下的叶问,在电影里忽隐忽现、难以掌握。
7、勋和安娜,在西雅图的车站相遇,也在同样的地方,分别。离别前夕的那个拥抱,似乎很短很短,又似乎长达一个世纪。两颗孤独的灵魂,两个彼此依存慰藉的异乡男女,在那一刻完美地契合,从此,你便是我,我即是你。
8、因为在这个变化中,人们需要作出自己的选择,这个选择,考验的是内心,也是境界。是按照门派来传授武术,还是不分南北,天下大同?
9、梁朝伟透露,拍戏时好友周星驰曾自告奋勇给他指点(因为周星驰曾学过咏春拳,也是李小龙的粉丝),但被梁朝伟婉拒了。
10、感谢你提这个问题,我这篇写的偏感性了,因为人都是有情感的!
11、 假如用中国文化中的古典诗词来诠释“见自己见天地见众生”,那就是:
12、今天呢,小眼要给大家介绍两篇优秀的影片分析,首先是16戏文一班黄伟兴同学对《一代宗师》的构图分析,赶紧来看一看吧!
13、影片运用了5种景别镜头。一会儿以远景拍敌我双方激烈交战,突出对峙搏杀的现场感,将观众迅速拉入战争环境;一会儿以全景画面突出枪战细节的真实残酷感;一会儿以长跟拍中景镜头对准个人(像指导员王金存),以炮击轰炸和王的逃命突出人面对战争死亡产生的巨大恐惧感;一会儿又用近景和特写表现惨烈的肉博战,画面异常清晰震撼。尤其是当这些视觉冲击力不同的景别镜头被快速切换时,惊心动魄的视觉效果获得成倍的放大。
14、 直到片头开始,我才真正相信,《一代宗师》是上映了。皆因拖的太久,传闻太多,造成一种心理暗示,总觉得这片子还没完工,还在补拍。也因此,看的过程难免有些“苛刻”,心想,你一个扬名国际的电影大师,弄了这么多年弄出来的片,该有多牛逼,才能震的住大家。巧的是,李安刚刚用《少年派》证明过,国际级电影大师+经年的琢磨=值得信赖的品质。那么,到了王家卫,情况会怎样?
15、见天地:遵循“天人合一”的自然观。自身与自然的关系,指的是心里要装得下世界,尊重自然规律和武林规矩,个体与自然和谐相处、互为融合发展,这也体现“无规矩不成方圆”的自然生存法则。
16、在《一代宗师》的世界里,复仇不只是人物之间戏剧化的矛盾,而是角色所处的人生处境。宫二的复仇并非宣泄自我的感情,终结父亲留下的仇恨,而是对个人生命意义的抉择。选择复仇,她的下半生的人生意义将会终结,放弃复仇,延续宫家武学流脉,她的人女身份将会遭到否决,她的上半生的生命意义将再难寻。宫二选择了前者,下半生也就注定只能在独行中度过。报仇十年后,她又在香港遇见叶问,也再次面临抉择:破誓传艺,还是继续独行?无论是父亲生前的嘱托,还是老姜的劝誡都希望她能退一步,来让宫家的武学发扬光大。但她是宫“别人可以没有规矩,宫家有规矩。”,在这里,她用一种无以复加的态度,塑造了一种追求人生本质的崇高品格,这也是现代世界早已失落的人格。
17、最后,在影片中,高速摄影还被用来改造影像的质感,经由升格摄影,雨水、雪花、风、水等画面元素变成了抽象的表达。例如在影片开头中叶问在雨中打斗的场景,雨水的缓慢流动对激烈的武打动作产生了写意化的描绘,如同水墨画一般,使时间产生了空间的流动性,也使空间产生了时间的转变能力。通过高速摄影,现实得以转变为抽象。在《一代宗师》的世界中,时间与空间相互糅合,溶解,再结晶,产生出了独有的共生维度。这似乎是昔日中国文化的一种形象的表达,也是这种文化所衍生出的独特的电影形态。
18、而宫老先生对叶问也是期许甚高,凭一口气,点一盏灯,念念不忘,必有回响,讲究的就是带着这样的一种信念和风骨将武学的精髓传扬出去的嘱托。一口气,一盏灯,看似简单的具体意象在这样的对白中被幻化成为了一种信念和道义。这些对白虽然不是观众在日常生活中所熟悉的。但这些别有神韵的对白可以让观众对那个时代产生熟悉与亲近,指引他们去体会这种脱然畦封的审美韵味。
19、英叔也是很有义气的,他不想拖累任何人,他认为自己的问题,要自己解决。
20、天生我材必有用,千金散尽还复来。
21、1936年,佛山武术界乱云激荡。八卦掌宗师宫羽田(王庆祥饰)年事已高,承诺隐退。然而其所担任的中华武士会会长职位,自然引起武林高手的关注与觊觎。
22、我喜欢看别人写的影评,可惜自己写不出那些深邃的理解。
23、晚秋不晚,但秋意渐浓,回忆也已染白了双鬓与眉梢。
24、所以我认为中国一直都不缺好电影,好导演,也不缺好演员。唯一欠缺的可能只是发展时间还不够。就如同一颗种子,他终会成为参天大树,需要的只是时间的磨砺。放眼现在,可以发现国内优秀影片已经层出不穷。去年的《流浪地球》可谓是展现了中国科幻片的如今实力,虽然画面上与好莱坞相比,还是略微逊色一些,剧情方面也有不少观众予以批评。但不可否认这已经是国产科幻电影的一个巨大跨越。我还是那句话,一切留给时间吧,时间会给你答案。
25、1937年,叶问本打算东北找宫连大衣都做好了,可惜打仗了。宫二没有《倾城之恋》里的白流苏那般幸运,战争留住了范柳原,于是这般患难足以做十年夫妻。战争让叶问一无所有,遂将大衣卖了,老板问怎么少了一粒纽扣,叶问不动声色地说也许不小心掉了。转过身,只见叶问背在身后的手里紧紧地攥着纽扣。后来,叶问辗转到香港教拳,小心翼翼地将纽扣钉在寓所的墙上。再后来,他和宫二在香港重逢,叶问将纽扣送给宫说是留作纪念。最后,宫二在生命的最后时刻将纽扣归还叶问,一句“我心里有过你”,两行清泪。宫二就像那等爱的菩提,千年静默等佛祖路过,然后坐化,只留下一生寂寞。而叶问,平静地看着宫二流泪,表情里没流露半点情绪,他说“念念不忘,必有回响,有灯就有人”。第一次看《一代宗师》的时候,我不懂什么叫“念念不忘,必有回响”,后来看了北美版的翻译才明白,原来是Nevergiveupthefaith。说什么拍一部有关武术的电影,都是幌子,王家卫一辈子只会拍爱情。一颗纽扣,百转千回,含蓄隐忍,诉尽衷肠。情感细腻如王家卫,也真叫人不得不佩服。
26、 本次截取的是表现叶问在抗日战争爆发后的境遇的片段:
27、昨天,《ONE》封面上的话是:对爱的人说心里话,不要等太久。可是人生在世,有多少话是来不及说出口的?有多少话是无论如何也说不出口的?有多少话是一说出口就变了味的?一开始,宫家与叶问之间有恩怨,所以两人彼此欣赏却不能说,只能借六十四手定下他日再见的约定。后来,倔强不服输的宫二为了替父亲拿回属于宫家的东西,在佛祖面前起誓一生不婚嫁不传艺不留后,可命运偏偏安排她和叶问再度重逢,老江劝宫二到了香港规矩就都不是规矩了,宫二却说别人可以没有规矩但宫家不行。宫二自己许下的诺言,她做到了,一辈子孑然一身只为争一口气,别人为她不值,她自己也明白,“说什么人生无悔,不过是赌气的话”,可倔强的她宽慰自己说“人生若真的无悔,那该多无趣啊”,都走到人生的尽头了,她依然在赌气。这就是宫二。
28、 透过纱帘布的镜头看起来非常朦胧,炮弹的冲击加剧了画面的晃动,加剧了人物的迷糊感,同时富有感官冲击力和增强了视觉真实感,人物仍然被框在窗户内,构图比较开放,窗外的明亮与屋内黑暗形成强烈对比,暗示叶问动荡的心里。
29、若一定要分个高下的,我就来说说个人的排名看法吧!
30、可以说,王家卫用叶问和宫二讲了一个好故事。王家卫虽然在叙述逻辑上不按章法,可能把角色的感情描绘地十分细腻。整部电影从2001年筹备到开拍整整花了十年。十年间,是王家卫的精益求精,他想要把心中的武侠爱情表达给观众。叶问和宫二的每一次交锋,都像是一次让人难以抗拒的暧昧。功夫的比试过程,构建了他们精神交流的桥梁。虽说是武侠片,但每一场动作戏,王家卫的慢镜头,都像是一幅画。是武打时擦出的火花。这些镜头让人眼前一亮,沉浸在对美的感知当中。不管是开头划过帽檐的凝结雨点,还是结尾被刀锋刮在空中的绒毛。每一次出拳,都是刚与柔的结合,每一次迈腿,都是情感的喷张。
31、拍摄过程中,梁朝伟被王家卫抓去了开平,为了进入角色,在房间闭关生活九个月,除了拍戏,足不出户,在房间打坐、潜修、看书。
32、在片中,章子怡饰演的宫二与叶问有一段难言的情愫,他们不打不相识,在“武”与“舞”之间咫尺擦过,不曾触碰便已是永恒。影片花了大量篇幅描写这个奇女子,敢爱敢恨,有胆有识,她面容宁静,深情不露于色,像一朵雪色里开出的花。
33、那天看完王家卫的那本类MV电影,回来之后我的思维就彻底涣散了,节操碎了一地,开车差点闯了红灯。我以为花了钱支持国产电影事业就该有个相应的回报,否则我还是愿意继续一如既往的支持国人精湛的盗版技术。
34、(其他主创要我引注规范一些,但我觉得一这文章不是论文,二我也懒,所以还是算了)
35、影片《集结号》中,导演充分调动各种影像手段对战争的残酷性进行了个性化展现,镜头设计值得分析。
36、接着,镜头中拉过一排阴影,随后出现的是佛龛前的一排未点上的灯烛,灯在佛教中有深刻的意蕴。《贤愚经》载:贫女以至诚布设之灯,永久不灭,而王者所点之灯,因心不诚而即灭。《施灯功德经》也极言布施灯烛之功德。但是,宫二到达时,这些灯是处在熄灭状态的。一方面,暗示宫二此时之诉求,本无功德可言,“所求不善,何必祷神”。另一方面,灯的熄灭也预示着宫二的“执”,也就是其复仇决心在此刻达到了顶点。从佛经通用的譬喻来看,佛灯往往象征着一念之慈悲与圆融之智慧,《沙弥律仪毗尼日用合参》卷载:若灯下,即第一戒中护生之法,以继慈悲之灯也……昔阿泥卢逗入寺盗佛前供器,因灯昏暗,旋剔光耀,睹佛威严相好,偷心即歇,忏谢而去。以此剔灯功德,感报天眼第一。《辩相分第四中无变异品》载:“是灯光者,即譬圣无分别智。黑暗者,即譬众生烦恼业,由此灯譬。”但是,怀着复仇之心走入大殿的宫二是无法体会也不能体会这些的,宫二既无慈悲的动机,也没有慈悲的胸怀,象征佛法的灯对宫二没有任何的感召意义,因而只能选择沉默(也就是熄灭)。宫二走入这大殿,在佛前发誓终生不嫁娶,与其说是来礼佛,更像是为了给自己的独白选择一个具有仪式感的背景。不妨如此理解,佛只是宫二“我执”的见证人和中介,是“对天发誓”中抽象的“天”。这道咒的威力,在后来的情节中得到了呼应,在乱世中,宫二流落香港以行医为业,老姜劝宫二不必执着一个其实没有任何外人知道的誓言,而宫二的回答很有趣:“我知道,你知道,天知道”。
37、影片中有一个诡异的穿帮镜头:在48分左右,拍照时叶问的儿子坐在和其母亲隔着一张空椅子的椅子上,而拍好成照片后,叶问的儿子坐在了另一张椅子上且少了一张椅子。
38、就像叶问在剧中所说,他的一生,先后经历了光绪、宣统、民国、北伐、抗日和内战等多个时代,这条时间线,也串起了江湖和武林的变迁。
39、②生态化的江湖侠义精神。(宫二火车上救义士)
40、“见天地”意思是:放眼于宇宙,见自身的渺小。
41、尽管王家卫在影片的细节方面一向非常考究,但影片的台词中还是读错了一个字:在1小时55分时老姜把刽(gui四声)子手,读成kuai(四声)子手。
42、而《一代宗师》也有很多为角色拍合影的场景,一张张小小的合影,其实是在定格历史,去为一个时代,以及那时候的人树碑立传。这是王家卫的情怀,因为这种情怀,他可以历时数年,做各种前期准备,也让本片在摄影、剪辑、美术、表演等各个环节都可圈可点。这样的电影席卷金像奖,是对电影本身的尊重。
43、再从画面构图来看,开阔的全景运用显得匠心独运。在火车站,宫二坐在候车人群里等待着开往奉天的火车到站。在这一场景中,影片用了全景对火车站的陈设和人群进行了展示,同时将环境与人物完全纳入镜头。环境的错综复杂等待的人群众多,都与独自等待的宫二形成了鲜明对比,充分体现了宫二的复仇决心。而另一类镜头则是近景或特写展示。宫二和马三展开对决前老姜将马三随从的棉衣一一割破的整段镜头都是近景和特写,体现出一系列动作的干净利落。在这样的构图比较中,画面的情感表征清晰又不至过于突出,在潜意识里影响观众,隐匿又直接地让观众产生与宫二相同的情感共鸣,将强有力的主观色彩浸染在画面色调中,充分展露了感性的诗意情怀。
44、包括白猿马三(张晋饰)、关东之鬼丁连山(赵本山饰)、咏春叶问等高手无不将目光聚焦在正气凛然的宫羽田身上。拳有南北,国有南北乎?最有德行之人才堪会长重任,然这浮世虚名却引得无数迷乱之人狂醉奔忙,浪掷残生。生逢乱世,儿女情长埋藏心底,被冷若寒冰的车轮碾作碎泥。
45、就像他说的那样,“其实天下之大,又何止南北,勉强求全等于固步自封。在你眼中,这块饼是一个武林,对我来讲是一个世界。”
46、主演: 热拉尔·朱尼奥 / 让-巴蒂斯特·莫尼耶 / 弗朗索瓦·贝莱昂 / 凯德·麦拉德 / 玛丽·布奈尔
47、“他们从翻译角度啊、语言学角度啊,还有心理学角度、文化角度、电影理论角度等很多角度来更深层次地分析电影。”
48、而从整部影片看,故事的叙述结构是通道式的,所有的镜头都是向内走。画面中“黏底”的元素都是金楼、火车站、武馆街这些历史风物,相比天地日月这些旷达的自然景象,这些细腻的元素决定了影片的情绪并非大江大河,大开大合的宽阔,而是如溪水般缓缓涌出,缓缓下沉的情绪。在《一代宗师》中,“黏底”技巧的平面被突破,重新赋予了历史的纵深感。于是,在这样一种深刻而又细腻的情绪基调下,影片中的世界观也印上的往昔世界的缩影,天地不再旷远,而是收于人心。
49、 ---安曼老师提及自己所看的影评
50、从线索上来看,分为明线和暗线,明写武林宗派的差异和变迁,暗写 时代。明写叶问以及宫若梅人生,暗写旧中国的灾难。武林各宗派和叶问在“金楼”展开比武,从观众惊奇的反映得知其武功的深不可测,“一线天”作为剃头匠与其过招,他以金属筷子让其剃头刀发出响亮的声音而让其自觉不再抛头露面。旧中国的苦难怎么体现呢?很虚的一笔带过说,叶问的两个女儿饿死,夫人病死,他变卖大衣,宫若梅开办饺子馆谋生,这都是时代的苦难,45年胜利后进入解放战争时期也有深重苦难。
51、 ---胡龙春老师文章节选
52、同样,这种孤独感也贯穿在《一代宗师》中的佛教相关镜头中,最典型的镜头,即为宫二在决心向马三报仇前,在义县奉国寺礼拜,发愿一生不婚娶、不收徒,不留后,以宫家人身份了此一生的场景。
53、“最喜欢的导演应该就是斯皮尔伯格了,非常有想象力的一个人。”
54、其后,面对竞争激烈的市场环境,林正英和洪金宝另辟蹊径,以一部《鬼打鬼》开创了灵幻功夫片这一类型的影片,彼时洪金宝是影坛大哥大,他对兄弟们也很仗义,林正英与洪金宝的关系已经无从考究,但是一起并肩作战的友情肯定都在两人心里。
55、主演: 阿米尔·汗 / 卡琳娜·卡普尔 / 马达范 / 沙尔曼·乔希 / 奥米·瓦依达
56、电影《一代宗师》对于功夫的表现,花了很大的篇幅,不仅招招精彩,而且各有千秋,最重要的是,或者说它的成功之处,在于先见人,再见功夫。
57、电影的结尾,安娜坐在咖啡桌旁,在听见吱呀作响的开门声后,回头,嘴角扬起一抹淡然的弧度,“Hi,it’s been long time.”
58、陪伴着我走过了青春的一部电影,依然还是可以再去看很多遍都不会觉得厌烦。行走距离Distancias cortas (2015)导演: 亚历山卓·古兹曼·阿尔瓦雷斯
59、 片中男主角叶问乃富贵子弟,不愁吃穿,深得咏春拳“摊、膀、扶”三板斧精髓,武艺高强,是个哪怕身敌众人也悠然自在的谦谦君子,在南方武林亦有一席之位。“如果人生有四季,四十岁前,我的人生都是春天。”这时的叶问见到了自己。日寇侵华,叶问与妻儿离散,孤身一人沦落香港,一无所有。叶问说:“原来最难跨越的是生活。”从此,叶问远离武林隐于市,求了安稳与生活。抗日期间,武林人有的背叛了,有的英勇就义,有的消失了,有的离开了,一阵悲凉。叶问看破了武林的局限,也看淡了生活的艰辛,保全了自己,留下了一条脉,从此发扬咏春,广济了武林。叶问不是生而为宗师,而是练了功夫,经了岁月,有了笑泪,才看到众生。
60、那就是民国武林的消逝,以及武人们心中恪守的那份规矩,江湖。
61、在这场夜雨的打斗中,叶问多以微笑神情示人,充分显示对自己武艺的胸有成竹。另外,叶问坚定的眼神反映了他注意力的高度集中与谨慎小心的对敌态度。与一众打手、打手带头人等虚张声势而不安的表情形成强烈对比,显示了对阵双方内心世界的巨大差异,进一步凸显了叶问的宗师气度。同样,宫二大年夜追杀马三的那场戏在表演上同样异彩纷呈。这个场景中宫二的表演真实自然,在细节表情和动作中表现了人物豪迈大气的特点。对手马三眼神里充斥着嘲讽和不屑,显示出对武艺的自负。总体而言,对阵之时双方眼神都非常坚定,反映了二人注意力的高度集中与谨慎小心的对敌态度。二人的招式动作韵味十足,起手运势动作缓慢,气定神闲之余酝酿着一触即发的爆发力。你来我往的招式快如电光火石,间不容发,显示了对阵双方全力一战的决心。
62、《一代宗师》是香港导演王家卫执导的功夫电影,由梁朝伟、章子怡、张震、宋慧乔、王庆祥、张晋、赵本山、小沈阳等人主演。该片讲述了民国期间“南北武林”多个门派宗师级人物,以及一代武学宗师叶问的传奇一生。