一代宗师到底想表达什么

1、整个过程里，叶问的眼神和微笑始终带着挑逗的意味，宫二也由最初的“冷”转为后来的“傲”。而“傲”字后面，往往跟着一个“娇”字。

2、王家卫艺术上的一大矛盾之处，在于即使影片整体散乱，但“每场戏”却还是扎扎实实的好看。精致而明暗分明的摄影，豪华的美术和置景，嚼劲十足又充满寓意的台词，以及动作设计新颖的打斗场景，都让人有眼前一亮的感觉。比如“念念不忘，必有回响”这样的台词，比如奇特的“掰饼”武术较量，都是新意十足的。难能可贵的，比如赵本山在为数不多类似客串的场景演出中，也专门留下了特别的人物造型和特征。一句“有多大屁股就穿多大裤衩”，特别符合东北武术大师接地气的感觉，也保留了演员赵本山的个人魅力。他为梁朝伟点烟的动作较量，又似古龙小说《小李飞刀》中上官金虹和天机老人那样的点烟决斗，让观众虽然弄不太明白，却能感觉到两个武术高手暗中较劲的能量。这些看似四两拨千斤的处理，都体现出导演王家卫非凡的艺术功力，很多时候反而比费尽心力拍出的那些场景，比如开场时过于炫技的“雨中打斗”，看起来更有一分游刃有余的潇洒。

3、“老猿挂印回首望，关隘不在挂印，而是回头。”

4、蒋兆和虽然是以水墨成名，但之前的油画修养也是很出色的。这是他1936年的油画《一个铜子一碗茶》(65×84cm)，彼时的蒋兆和已得徐悲鸿的多年指点，染有那么一点学院派的味道，但从题材上并无什么风花雪月，就只是画他熟悉的底层人民的生活。

5、两人打得精彩酣畅，过程中，昔日同门师兄妹同时转身，马三的肘被宫二封住，导致他无法继续使出完整的“老猿挂印”(转身后上路架肘，下路膝击)。

6、对于叶问来说，张永成是他的“身后身”，而所谓的身后身，不过是“家”一字。

7、整个功夫片的历史，就是以这种螺旋上升的方式发展至今的。

8、　　本来没有留意这部中国电影在美国上映的消息，忽然看到美国电视台(ABC)早间节目专访章子怡的节目，她在为这部王家卫的电影在美国公映造势。老公老丹总是很周全，只要有中国电影在美国上映就特兴奋，要请全家去看。听说这电影很久了，自然乐意去给这部大制作捧捧场，好歹是华语电影，母亲肯定看得懂。

9、如此来看，“叶问的故事”显然是不够特别。对于艺术上一贯要追求“特别范”的王导来说，单纯“叶问”的生平只能算是单薄，于是王导又结合了上世纪前半叶中国社会飘零的大时代背景，将“叶问等武术大师”对武学的追求与时代激荡相结合，试图寻找“传统国术”在现代社会中的立足点。

10、在与叶问最后一次见面时，她说：“当年要真硬着性子把戏学下去，我定会是台上的角儿。千回百转，亦悲亦喜。唱腻了《杨门女将》就换《游园惊梦》唱着。那时候，你在台下，我唱你看。想想那样的相遇，也怪有意思的。”

11、张永成只是说拍张全家福——仅凭这一点，就能看出她是位心明眼亮的女子。她让叶问做选择，选宫还是选这个家。

12、因为六十四手，叶问对宫二念念不忘。然而，在很久以前，叶问对宫二的感情并不纯粹。(一代宗师到底想表达什么)。

13、如果说以往的功夫片是一场打斗的盛宴，那么《一代宗师》中的打斗，则是一场盛宴的助兴酒。

14、他家的饭桌，令学生留恋，与老师探讨理想主义和人文精神是一种享受；黄昏时分，陪陆先生在校园散步，听他吟诵“消磨绚烂归平淡，独步秋风无古今”的诗句，更令学生们无限眷恋。

15、这话听起来强硬，实则柔软，甚至是“娇嗔”，是一个女人在向男人提起他们初次约会的往事。

16、不过《一代宗师》15年重映版大大削减宫二和叶问的交流，没看过完整版的下伙伴建议去看一下。

17、秦公子试着总结一下，何谓宗师？有德、有才，有爱之人，方可谓之宗师。当然，是博爱的爱。

18、然而片中张震的最后一场戏，已经跳跃至他在香港开了理发店，并教训了小沈阳饰演的小流氓，对于张震开理发店的原因，王家卫说：“因为理发店就在子怡的医馆附近，作为对子怡的守望，到她死为止。”

19、与王家卫早先时期作品《花样年华》、《重庆森林》相比，一代宗师的格局确实更高。从题材选择到故事讲述，从原先探讨个人悲欢的个体叙事到探讨时代命运下的宗师格局、民族气节，《一代宗师》野心勃勃。

20、对于电影工业来说，一部电影的宣传是不会把所有这些真相全盘托出的。对于观众来说，“王家卫”的电影本就是似是而非，大致能看懂，却也不是很懂的电影。所以70%完成度的朦胧，和100%完成度的朦胧，究竟相差了多少，似乎也没那么大差异。最后也都是那样了。

21、但凡是类型片都有自己的观念，直白点说，都有自己的怕与爱。

22、鸿雁传书，宫二写：“叶底藏花一度，梦里踏雪几回。”叶问回：“一约既定，万山难阻。”

23、蒋兆和画自学、字自写，题字虽不尽然是多么有功力的书法，可是看看画边上的这行字，照样有模有样有气象。好佩服先生。

24、宫二的落泪，就是说明她终于知道自己错付了。她爱的男人，要做一代宗师，而不是给她爱的男人。

25、但是叶问有没有爱过宫电影是有留白的，没有过多解释。

26、功夫片的动作设计，配合武林大师形象各异的简练台词，以及美术摄影等造就的影片视觉美感，《一代宗师》都是顶尖的电影作品，值得去一遍又一遍耐心欣赏。

27、　　《一代宗师》全美公映的首日，费城只有两家电影院上演，看起来是部小众电影，院线想先趟趟水，如果上座率高，可能别的电影院就会追着加映。晚上到电影院，门前排着长长的购票队列，看着吓人。当晚有新电影首映，这些人都要去看《一代宗师》吗？还是别的电影？不管怎样，老丹很得意自己有先见之明，亮亮手中的电子票，穿过排队的人群，进入演播厅。可电影上映时，厅里空空荡荡的，几百人的电影厅，稀稀落落地坐着不到四十人，除了我们家里的三个中国人，再没有任何亚裔，一多半都是非裔。老丹说，非裔看功夫片，是有渊源的，李小龙(Bruce Lee)被很多非裔男子供奉为大师来膜拜，中国的功夫片在美国风靡多时，在美国人眼里，中国功夫的代名词是李小龙，成龙和李连杰都是追随者而已。难怪西区的那家电影院要上映《一代宗师》，估计上座率可能要高点。《一代宗师》在北美的预告片里，也请来美国的饶舌歌手助阵，真是要鼓动美国非裔市场。不过有意思的是，做评述和网上评价的美国人大多是美国白人。

28、叶问与宫二之间是知己还是男女欢爱，不好定位，但如果说这两人之间没有男女情愫，观众是绝不信的。

29、作为电影导演来说，追逐艺术效果与银幕造梦的过程是可以无止境的。詹姆斯·卡梅隆可以花十年二十年去追求一部电影的特效工艺升级，同样，王家卫也可以花数年时间去打磨完善一部影片的制作。一部电影的投资本就是没有上限的，一百块不嫌少，一百亿却也不嫌多。只要有投资人愿意花钱，电影导演就可以负责把一分钱都花光。同时对于真正懂电影制作的人来说，花掉的钱确实可以转化成真真切切的银幕效果，让观众都看到，而不是所谓很多烂片“借拍片洗钱”的江湖传说。

30、如此种种，影片为我们展现了武林的秩序和武人的体面。

31、首先，在《一代宗师》里，功夫不再是打架斗狠的利器，而是抽象为了一种规矩。

32、这两条线分别是：宗师线，和，爱情线。宗师线是这部电影的皮，而爱情线，则是这部电影的魂。

33、现在看来，得出这个结论的我还没有看到《一代宗师》真正的美。

34、这是标准王家卫的电影，永远有念头，念念不忘必有回响，所以运转自如，遐想连翩，产生空间和变化，像太极，也像阴阳，这是传统文化的精神能源，也是生命万物的大道，化繁为简，以柔克刚，在历史的车轮下灯火传承，很多电影其实要表达同样的意思，却没有《一代宗师》的随心所欲，千变万化都能幻化为一体，货真价实的“宗师”。

35、王家卫让整场戏都笼罩在暧昧的光里，两人从最初的试探，到近身缠斗，一路打到楼梯上，定要分个高下。

36、宫二的性格非常要强。当他的父亲宫宝森在佛山的擂台上以一种很体面的方式输给叶问后，她依然执意要去挑战叶问并将输掉的东西拿回来。

37、　　章子怡和梁朝伟都很敬业，北美公映前的宣传功课做得很足。美国很大，发行宣传的市场着重于洛杉矶和华盛顿。章子怡、梁朝伟和王家卫的英文都讲得不错，直接可以接受美国媒体的采访，并且应答还对流。为了写这篇文章，搜索了下视频，看到章子怡接受了几乎全美三大电视台的访问，还有首映前红地毯上的现场问题，甚至还接受华尔街时报电子网(WSJ Digital Network)的视频单独采访，并用中英文对答，相当不容易。

38、所以我们看到影片中，叶问也好，一线天也好，丁连山也好，尽管他们已四散各处，但只要碰面，哪怕短短几分钟，也是一个完好的武林。

39、蒋兆和在水墨人物画领域中把中国画特有的造型魅力最大化，使中国的现代水墨人物画一跃而并立于世界现实主义绘画的行列。蒋兆和先生弟子布天下。有中国当代画家王明明、范曾，纪清远、卢沉、马振声、马泉、姚有多、白伯骅，等人都曾师从蒋兆和先生。

40、1959年，大跃进已经全面展开，同年蒋兆和画出了《杜甫像》(纸本水墨131×90cm中国历史博物馆藏)这样的作品。诗人一脸的忧患，潜在地表达了艺术家心底的无言苦闷。

41、金楼比武，不如说是一见钟情。比武的场景中，每一次慢镜头的回放都会让人不自觉地想起《花样年华》中周暮云与苏丽珍在楼梯间的擦肩而过，沉默无言中，观众自有分晓。

42、在这一脉络的终点上看《一代宗师》，会别有一番味道。

43、陆谷孙，曾多次应邀参加上海市重大经济或文化国际会议，担任主要口译，多次为上海市市长笔译讲演稿，并担任1990年出访香港、新加坡的上海市经济代表团首席翻译。

44、说到选角这方面，《一代宗师》可以说做到了极致，暂不说章子怡和梁朝伟均靠其在香港影协年度颁奖典礼上分获影后影帝，全剧最神秘的人物当属来头结局均未交待的一线天，唯一给出的线索是一线天流落到香港，开了一个白玫瑰理发厅，期间将八级拳带到香港。由此可知此人是香港八极拳的始祖，八极拳以刚劲猛烈闻名，扮演者张震的功夫底子加上三年的从师练习，再加上形象的冷酷，将一线天这个人物的性格特征发挥地淋漓尽致；宫羽田的师兄，自称在东北是见不得阳光的一只鬼，只有逃至佛山做一个默默无闻的后厨，赵本山操着我们熟悉的小品腔说起王家卫的台词也能头头是道、有板有眼；来自韩国的第一美女宋慧乔，穿上中国的古典旗袍照样能美出一个新高度，作为叶问的妻子，从头至尾扮演的都是一个安分守己的良家妇女形象，因为语言不通于是没有台词，还要煞有其事地说是出口容易伤人，便只负责安静地听戏，服侍好自己的丈夫孩子……每个演员都被放在恰到好处的位置，每一句台词的拿捏也都恰到好处，精致地没有一丝瑕疵。

45、　　原以为首映是8月23日，是个周五。美国的电影首映，都是选周在周末的黄金时段开锣，人气旺。到了23日，费城的电影院没有任何动静，老丹找遍了费城电影院的上映曲目单，都没有《一代宗师》上映的消息。很纳闷。老丹仔细查了下，才知我摆了乌龙，23日只是在洛杉矶试映，30日才会在全美国公映。

46、成龙的功夫片追求“能力越大，责任越大”的个人英雄主义，本质上是超级英雄电影，而功夫就是他的超能力。

47、此时他已经在香港，觉得组织的规矩在这里已经无效了，于是就发生了“雨夜突围”这一幕。

48、而且，《一代宗师》的写实，是比“拳拳到肉”更高一个维度的写实，它想要再现的是原汁原味的功夫和一个逝去的武林。

49、但是这一招的漏洞之就是落地后自己中路空门大开，容易被对方还以“白猿献果”，即以双掌托住下颌，造成重心不稳向后飞出(甚至颈部损伤)。

50、《一代宗师》意境太高，每一句台词都是耐人寻味的哲理金句。剧里人演的是戏，剧外人活的是戏，戏里戏外早已分不清孰真孰假。就像宫二从大南走出来站在街道中间抬头看周围武馆的牌坊仿佛看到另一个世界：“这不就是一个武林么。”我们从戏里走出来站在现实里，同样会发现电影里的武林依旧存在。“人活一世，能耐倒在其次，有人成了面子，有人成了里子”，看你怎么选择了。宫二倔犟、好强，于是成就了面子，叶问选择了隐忍、坚韧，于是成就了里子。

51、她也曾对叶问说过：习武之人有三个阶段，见自己，见天地，见众生。她在父亲的言传身教下见到了自己，打败马三为父报仇之后见到了天地，然后将见众生这一步交给叶问去实现。她是真正地活在自己的世界里，守着自己发过的奉道的誓言。

52、或许，宫二对叶问说出这句话，也反映了导演王家卫对那个逝去的武林的时代的一个寄托吧。

53、江湖女儿，在危难之际出手相助，这本来就是武林侠义的一种。当面对宫二这样临危不惧的女子，一线天心中除了感激敬佩之外，那惊鸿一瞥克制又浪漫。不过这段戏的留白太多，两人在这个地方遇见之后，就再无交集，很多人表示看不懂。

54、比如宫宝森打算让贤于叶问，他邀后者在众目睽睽下比武“掰饼”，最终叶问赢了，宫宝森也在保全颜面的同时，把名声给了他。

55、李小龙的功夫片诉诸一种“泛民族主义”，他用功夫击败外来者，从而建立了民族自尊。

56、宫二这一人物身上处处充满矛盾。一方面，相比张永成以家人、丈夫为主的传统女性形象，宫二身上体现更多的是现代女性的自觉和独立；

57、高语境文化是美国社会学家爱德华·霍尔提出的概念。他认为，高语境文化依赖环境传播信息，而非依赖语言本身(与之相对的是低语境文化主要靠语言本身传递信息)。

58、传承中国武术精神是《一代宗师》的始终坚守的创作理念，王家卫将这种理念直接切入到电影的故事情节以及片场的美术设计之中，包括对于不同明星的形象定位，也是依据不同武术门派的特点。

59、其实叶问和宫二这一生也没见过几次面。初见，宫二在金楼摆下霸王宴。刚出场的宫二确实与众不同，眉宇间没有一丝多余的表情，不施粉黛却足以艳压群芳。她不认为自己需要表现得像任何一位金楼的“女人”，她是个武术家，“女人”只是她先天的自然属性，不重要。

60、宫二道：“人生若无悔，那该多无趣。”眼底，心里尽是灰心。

61、武人们纷纷卸下招牌，脱掉长衫，混进芸芸众生之中，成了餐馆的伙计或剃头的师傅。

62、以此标准来看，真正达到宗师境界的，只有叶问一人。我想很多人会说，宫宝森不算吗？秦公子以为，尚不能算。见自己，见天地，他都做到了，但见众生，他并没有做到，至少，做的还不够好。为何？片中有两个地方给出了交代。

63、《一代宗师》就是一部“见众生”的电影。它从“功夫片”的窠臼里挣脱而出，又没有止步于武林，而是在一代武人身上看见了更普世的关于“人”的命运。

64、王家卫的《一代宗师》不光有镜头上的美学，在人物的台词方面也有其独到的韵味。

65、蒋兆和是“五四”运动以来极具变革思想的艺术家之中国现代著名画家和美术教育家，中央美术学院教授，为徐悲鸿写实主义绘画体系的重要人物。在徐悲鸿先生的影响下，他集中国传统水墨技巧与西方造型手段于一体，在“写实”与“写意”之间架构全新的笔墨技法，由此极大地丰富了中国水墨人物画的表现力，使中国的水墨人物画由文人士大夫审美情趣的迹化转换为表现人生、人性，表达人文关怀，呼唤仁爱精神的载体。

66、也正是因为他舍弃了很多老祖宗的规矩，点燃属于自己的那盏灯，让八极拳在香港广为流传。

67、该片张震饰演的角色叫一线天，该角色的意义：

68、她是宗师，也是武人，但除此之外，她首先是个女人。

69、海蒂和爷爷 | 云端之上 | 罗马 | 过春天

70、未来，王导是不是还能继续有这样大量烧钱的拍摄机会，现在也无从估量。但《一代宗师》，大概是中国大陆电影市场最红火的年代，前所未有的、极为任性的一次尝试。只是背后的投资压力，使得影片制作进程即使不断延期，也不得不在2013年春节档匆忙上市了——准确地说是2013年1月8日。那时首映的影片，从质量看，其实仍未算是完成，大概只是70%的进度。之后随着“美国版本”的剪辑完成，影片的种种细节和艺术质量，才算达到了基本圆满的程度。于是与“美版”基本相似，又在2015年的1月8日，于国内院线推出了《一代宗师》“3D版本”的上映，算是把这部影片终于制作得圆满了。

71、2013年1月8日于中国内地上映，2月7日作为第63届柏林国际电影节开幕电影。该片先后获得亚洲电影大奖最佳影片、香港电影金像奖最佳影片、金鸡百花电影节最佳影片等奖项。2015年1月8日，《一代宗师》3D版于中国内地上映，票房超过6000万，创造了国产影片重映最高票房纪录。

72、张震饰演的一线天正是宫二那位"没有露面的"未婚夫，八极拳的传人。

73、结果，被宫二的“白猿献果”反杀。这次，宫二没有像自己的父亲那样手下留情。

74、这种高屋建瓴的影片立意，显然比一般的商业武侠片更有深度，是很适合拿来向投资人和演员们说故事的。可惜从成片来看，还是想说得太多，能说明白的却太少。故事上缺少统一的串子，没有把所有元素有机地捏合在一起。于是最后全片散落成了一些关于“叶问”的生平散记，一部《宫二传》，以及江湖传说中演员张震为了饰演“一线天”，苦练成了八极拳全国武术冠军，最后留在《一代宗师》里却只剩几场戏，连和主演的对手戏机会都没有。

75、没有情，宗师只是宗师，但添了这朵花，叶问的一生便是你我皆可苦笑共情的一生。

76、由此可知，《一代宗师》里的功夫，一招一式都是极讲究的。

77、王家卫所导演影片的不同反响，首先就是源于王家卫自己的神奇。