黄伟文经典代表作

1、从1993年正式发表的第一首词作《爱式》到今年暂时发表的10首新作，填词人黄伟文创作过无数首「时代曲」，即便你算不上是一位狂热的广东歌歌迷，也一定有随口哼过几首他的经典。曾将写歌词比喻作开宝盒的他，在创作的构思和取材上极下工夫，这些年来为我们贡献了一个又一个神奇又超卓的「文字法宝」，陪伴着我们这一代人成长。

2、黄伟文曾说“最佳损友是歌颂一段友谊，因为大家生活上的转变，而不能像从前那样亲密。”

3、5-林夕 代表作：《流年》《相爱很难》《梦醒时分》

4、3-罗大佑 代表作：《滚滚红尘》《恋曲1990》

5、但人生，是快乐自求，敬我一杯烈酒，信我就够。——《爱莫能助》

6、“余生请你指教”这样的句子是怎么写出来的，貌似不是一句话两句话能说清楚的，作为时尚栏目，我们更想知道，黄伟文这么有品位的人会在怎样的空间下写作，或者说他那些经典歌词到底是在怎样的空间下出炉的。

7、如果你一定要我在她的歌中找一首最代表谢安琪，我的选择是这首3／

8、为了报这个十几年的恩，在沈殿霞去世之后，为沈殿霞的女儿郑欣宜写下《女神》这首歌，让郑欣宜包揽多项大奖，真的成为了女神。

9、《一个女人和浴室》和《(你没有)好结果》一样，都是讲述爱过了，痛过了，分开了的故事。再单身不外就是，生活杂物再不一齐。分手又怎样，无人疼爱又怎样，一个人生活很好。《一个女人和浴室》少了几分怨恨，多了几分洒脱。(黄伟文经典代表作)。

10、9-李子恒 代表作：《《红尘有你》《牵手》

11、「为何在游荡里，在游玩里，突然便老去？」Wyman并没有直接给出这个问题的答案，只是温柔地道出「时光这个坏人/偏却决绝如许/停留耐些也不许」。表面上将我们每个人都拉到了同一阵线，合力「讨伐」时光这个「坏人」，实则却温柔而残忍地戳穿「青春终会逝去」的真相。

12、所以谈到有关做“潮人”的经验，他的概括就是两个字——随心，“我觉得所有潮人最初都不是为了要去变潮而潮，就是做你想做的、觉得有趣的、像你自己的事情就好了，粉丝慢慢就会fellow你了。”

13、“你们肯定在猜，我会不会找一张很名贵的书桌，点上很名贵的香氛蜡烛，穿着真丝睡衣，喝着某个年份的酒，用专门定制的稿纸写词？”所有这一切也的的确确曾出现在黄伟文的想象中，但到了最后，他发现最重要的还是找到那个让自己觉得孔舒服的状态，“而让自己最舒服的状态很多时候都不是最挑的，也不是最名贵的、最麻烦的东西。很多时候可能就是穿最破的睡衣写作，因为穿了很久很旧很软，所以最舒服。椅子可能也坐了很多年。唯一有要求的是我会用某一种笔和某一种特定的稿纸，其实也就是最平常的纸了，但就是印有我的名字，这能给我一种仪式感，让我会很集中地去写。”

14、提起中国风大多数人都不会想起林夕，但是词神并非浪得虚名，尤其林夕还是中文系毕业，写起中国风仍然吊打国内其他词人。

15、他最伟大之处，应该就是给谁写歌，就能化身成为歌手本人，针针见血句句灼心，而歌曲外，我们也能透过他的词看见那个毫不完美伤痕累累的自己。

16、这首歌的编曲甜蜜而又不失大气，歌词也含有两层含义，一是将要成为天后，一是模仿地铁报站，铜锣湾站的下一站就是天后站。委婉的旋律与歌词涵义，以及Twins深情的演唱，使这首少女的梦幻之作熠熠生辉，也助力两个出道不久的小女孩成为了当红女子团体。

17、可是我还是要回到你们身边，才能重温那个懦弱的自己。我都唔知同你讲乜，唯有扮下梁朝伟，由衷对你说声，多谢！

18、怕你什么称王称霸，来臣服我之下银河艳星单人匹马，胜过漫天烟花唯独是天姿国色，不可一世天生我高贵艳丽到底，颠倒众生吹灰不费，收你做我的迷。——《芳华绝代》

19、其实，关于歌词的专门性研究，英国通俗音乐研究者西蒙·弗里斯(SimonFrith)在他充满洞察力的历史性研究《为什么歌曲有歌词》一文中指出，因为歌词的创作者和我们一样来自于社会个体，他们通过歌词展示了社会各种思潮及喜怒哀乐等个人情绪，而听者面对一首歌的时候，往往通过歌词完成最直接的交流，因而大众对于歌词内容最直观的分析也理所当然地主导了通俗音乐社会学。曾有一次去往张亚东的“东乐”工作室对他进行采访，聊及当年他与林夕、王菲组成的铁三角，包括《只爱陌生人》《寓言》这些传世之作，张亚东非常谦虚地说，其实这些作品的成功很大部分要归功于林夕。因为对于中文歌曲来说，你想被广泛传唱，必须要有能触动人心的歌词。否则，再好的旋律和编曲也派不上用场。是的，在有着“文章经国之大业，不朽之盛事”这一伟大崇文传统的国家里，从《诗三百》、《古诗十九首》再到唐诗宋词元曲，万花筒般的世界在我们眼中都化作了片片诗情。林夕就是当代最广为传颂的城市诗人，他和那些青史留名的古典诗人一样，无需使用华丽的词藻或是险句，仅是稀疏平常的生活用语，便能打造出一串串记忆节点。

20、曾经纽约的第一高楼是世贸中心双子塔，后来在911事件中被摧毁。从此纽约的标志性建筑便成为帝国大厦。这首歌便站在帝国大厦的角度，把情敌比作世贸双子塔。即使双子塔不在了，在爱的人眼里，他依然是世界中心，而我(帝国大厦)永远只能是第二名。

21、在2012年那场旷世的演唱会最末日的结尾，许多位到场的演唱嘉宾一起出场，和黄伟文本人一起唱了这首歌作为结束曲。他和观众约定，十年后的2022年，要再办一次作品展，给十年后的大家。我每次复习这场live时，在最末尾处听到这首歌，也总是忍不住轻声跟唱。脑海中飘过往昔时光的点滴，不由得便湿了眼眶。

22、如果我是怪人，你还会爱我吗？——或许每个人总有令对方难以理解的古怪之处，怕吓坏你，更怕在彼此的好奇之中，不能紧紧抱拥你。关上灯，退后一步，开灯的时候，你要如何看到赤裸身上的斑点？当我鼓起勇气向你剖白，你又会否愿意理解和包容？

23、喜欢拍照的人大概都追求完美，等待光影变幻，等待被拍对象的举手投足与自己的喜好完美对焦的一秒，按下快门才好。好像台上台下，人生中关键时刻的记录，背后都是一个个长长的故事。

24、怎么能淹没 挣扎和寂寞，结果有谁 在乎真伪

25、红眼睛幽幽的看着这孤城，如同苦笑挤出的高兴

26、一开篇女主角就说：很可惜你耿耿于怀念念不忘的六百周，对我而言，不过是各说各话的陈年往事罢了。“但事实如若告诉你或更内疚/我爱过哈啰吉蒂吗,似乎没有。”“狄更斯是漫画吗/仍然少女误会了吗/迷恋蔽眼才给美化,但其实真懂得我吗。”都是呼应。还劝男主:"那动人时光不用常回看/能提取温暖以后渡严寒，就关起那间房/最动人时光，未必地老天荒/难忘的因你太念念才难忘/容易抱住谁十年,最难是放。”

27、原来那些陪伴你每个辗转反侧的夜、陪伴你低潮时、陪伴你失恋时、陪伴你一起伤心难过以及陪你走过岁月风霜的词句，都出自于他的手笔。

28、何韵诗，这个香港作风最大胆之一的女歌手，从来不畏惧世俗目光和舆论压力，是继张国荣和黄耀明之后大胆公开宣布自己是同性恋的女艺人。其实在黄伟文写给她的歌曲里，不难找到一些蛛丝马迹证明她是同性恋的线索，例如《劳斯·莱斯》、《露丝玛莉》、《再见露丝玛莉》和《光明会》这几首歌的歌词，便直白和隐喻写出同性恋之情，一向都是中性打扮的何韵诗12年在黄伟文和她的家人陪同下向公众承认“出柜”，能够有这样的勇气和家人的支持的何韵诗都决定不再遮遮掩掩，大方以真面目示人。可以说如非亲身经历，何韵诗又怎能唱出入心入肺的“能成为密友，大概总带着爱”，如果没有黄伟文的鼓励和支持，何韵诗又怎能光明正大去追求属于自己真正的幸福。

29、黄伟文十分“贪靓”，他的时装触觉敏锐 ，有着其独特的着装品味和对时尚的精妙见解，被誉为香港“潮流教父”

30、有人在知乎上问过一个问题，你觉得黄伟文写过最好的歌给了谁。我心中的答案是Fiona薛凯琪——这个音色唱功都并不出彩，却让人莫名很疼爱的小姑娘。

31、可风格这抽象的东西，从来都是说不清楚的。它在什么时候开始成形，在怎样的因缘际会下得到改变和提升，使你一下笔就春风如意，仿佛有神助，这全都没有秘技。它就像每个人的相貌，一旦长成便陪伴你终身。改变不了的事情，就只能靠打扮化妆，哪里多添几分色彩，哪里要淡化棱角。文风亦无非如此。高中时曾一度喜欢安妮宝贝的书，听歌喜欢方文山，MV偏爱周格泰，无论是书和歌都要有华丽的伤，MV必要有煽情的故事和四十五度的明媚阳光。渐渐地开始厌恶这厚厚的粉，写的人和看的人都累。继而慢慢喜欢上黄伟文的词。如果说夕爷是诗人，那黄伟文便是小说家。他的许多词作都像一篇精致的微小说，谢安琪的《喜帖街》，用“小餐台梳化雪柜及两份红茶”妆点全曲，虽不提一“爱”字，但通篇着实浮现出一对小资情调的年轻夫妻的身影，甚有张爱玲《倾城之恋》的感觉；陈奕迅《浮夸》可堪比鲁迅的《孔乙己》，仅是“有人来拍照要记住插袋”等几个细节，小人物的形象跃然歌上，笔力直追“排出九文大钱”；还有黄耀明的《亲爱的玛嘉烈》，歌中描述一位因叛逆而出逃、为理想而远走的惨绿青年，坐在列车穿过大片平原。整首词恍如公路小说，让你想到了余华《十八岁出门远行》。在《黄伟文音乐会》上，黄耀明和林宥嘉一起如接力棒地唱完这首歌，歌曲最末时，明哥深情望着林宥嘉唱着：“诚心祝福你，捱得到，新天地”，可谓这首歌最恰如其分的一幕注解。音乐会过后明哥在微博上写到：“给所有的惨绿青年：玛嘉烈，林宥嘉，卢凯彤，黄伟文，自己，你。”“惨绿”二字，透析着理想带给人们的冲动、创伤和义无反顾，如此生动，再无其余笔墨可以代替。就是如此，黄伟文在歌里为我们塑造了一个又一个鲜活的形象，末世纪的狂欢者，生活中的格格不入者，大都会中的美丽失败者，感情世界里的失落者……你的每一种状态都能够在黄伟文的歌里一一对应。如果有人质疑，香港作为一个高度物质化的社会，香港人是否已经忘记了怎样去爱、去笑、去哭，黄伟文的歌会是最好的回击。