木心代表作品

1、更多的也不过是于自己而言的无愧于心，于自己的品性而言坦荡荡，若是对这世道，对社会，对同类，对自然，人们就好像少了这种敬畏了。

2、“楚辞”又称“楚词”，是战国时代的伟大诗人屈原创造的一种诗体。作品运用楚地(今两湖一带)的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。汉代时，刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《楚辞》。并成为继《诗经》以后，对我国文学具有深远影响的一部诗歌总集。

3、出版社: YaleUniversityArtGallery

4、我们的瓜果、蔬菜、鱼虾……无不有品性，有韵味，有格调，无不非常之鲜，天赋的清鲜。鲜是味之神，营养之圣，似乎已入灵智范畴。

5、如此，谁又能说自己看到的只是文字这么简单呢？只是表象这么简单呢？

6、自1982年起，木心先生即长居美国纽约，并盘桓南北欧，游历甚广，从事美术及文学创作。

7、1983年，“林肯中心”举行木心水墨画展。

8、就像他在诗里《五岛晚邮》中《十二月十九夜》写道：“真愿永生走下去，什么也没有，就只我爱你，伤翅而缓缓翔行……”(木心代表作品)。

9、我国有许多古镇：但我喜欢的古镇一定是一个安静、古朴、四周青山，小挢流水原汁原叶的古典气息。

10、爱是不可以降级处理的，体验过很好的爱，就很难再被一般般的感情所打动，说不出来是一种幸运还是不幸。 你们若恰好路经查令十字街84号，请代我献上一吻，告诉她，我亏欠她良多。——《查令十字街84号》

11、短短几句，透出陈丹青复杂的心态。即表明自己在高处，郭在低处，要表达高人不与低人论的清高孤傲，又不肯就此罢休，索性也迁就低人，收起雅量，也来与污秽难看悍然骂街的低人一起破一回相。这正应了陈丹青那句哲理性判词：“赞人也好，骂人也罢，说出的都是自己啊。”把自己又要装文明达人，又要争江湖输赢的内心世界暴露无遗。

12、木心先生的画作被大英博物馆收藏，是20世纪的中国画家中第一位有作品被该馆收藏的。木心先生的散文与福克纳、海明威的作品一道被收入《美国文学史教程》。

13、《文学回忆录：1989—1994》木心口述 / 陈丹青笔录理想国|广西师范大学出版社2013-01

14、康德是个榜样，人，终生住在一个地方，单凭头脑，做出非同小可的大事来。

15、记者：既然您的诗不容易懂，那可以说您的写作是一种自娱自乐吗？

16、郭文景说：我去佛罗伦萨考察空气中的艺术成分，夜晚散步时，遇到达芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔的幽灵，这三位拉着我的手说：可把你盼来了！

17、特别喜欢凌晨醒来，发现外面天还是黑的，有着雨声，并且不用工作上课，然后继续呆在温暖的被窝，再睡去这种满足感。

18、那天，司汤达与梅里美谈“女人”，司汤达占上风，说梅里美压根儿不会写女人。然而单一个《卡门》，够热，大热特热到现在，怎么样？米兰老史阿里哥·贝尔先生。

19、记者：您说文学是一种游戏，是因为这更接近纯粹意义(不功利、不调和、不妥协)的文学态度吗？

20、这句话背后是有故事的，而这故事于作品而言是轻微的，轻微到都化为了自然的万事万物。

21、郭文景指出木心对贝多芬、莫扎特、肖邦的解读肤浅，这也是事实。这些作曲家之所以是人类精神的柱石，在于确立了永恒的人性与乐魂。每一代人包括现在的年青人，都是以人性和乐魂去理解传承肖邦、莫扎特、贝多芬。而不是还原到原作的场景，所以木心以音乐史上既定经典证明后浪的肤浅，是狭量短视，不得正悟。事实上，霍洛维茨手指下的肖邦和李云迪手指下的肖邦，有着不同时代的人性魅力和美学价值。岂有深刻和肤浅？

22、这种有趣，更像是和伟人在交流，更像是对话一个时代，对话一个陌生的领域，对话一个有趣的灵魂，这大概就是一部好书的魅力所在吧——不只是自娱自乐，不只是顾影自怜，不是个人的，而是世界的，社会和自然的，宇宙的。

23、  周朝以鱼的品种众多，暗示其他肴馔的丰盛;，以酒的既多且旨，表明宴席上宾主尽情欢乐的盛况。由此可见木心选择“答客问”的选篇汇编成集，美名曰为《鱼丽之宴》,恰如先生如言原想叙叙人生上的利钝成败，结果变成了一场酒憨耳热的飨宴。

24、菜单开出来，大家选。从古希腊神话、新旧约，到诗经、楚辞，从中世纪欧洲文学，到二十世纪文学世界，东方西方通讲，知识灵感并作。其中听的听，讲的讲，“金句”纷披，兀自燃烧。“讲完后，一部文学史，重要的是我的观点。”木心说。古代，中世纪，近代，每个时代都能找到精神血统，艺术亲人。

25、姿源古镇：它是一个以民风古朴，文风鼎盛，名胜古迹遍布全县，有保持完美的明、清古建筑，有田园的氛围和景色，四周青山密布，桥下绿水长流，桥的两旁有廊亭。亭两旁有石桌，石凳，游客可在这里品茶或弈棋或浏览风光，让你感受到这座古镇的悠闲和宁静。

26、临终前他在病床上也是叨唠这句：“我是一个在黑暗中大雪纷飞的人哪”。这一句被印在他的诗歌集《云雀叫了一整天》的封面上，可见他对它的喜爱。

27、日子就是这么的庸常，却有细碎的事物，如太阳碎碎的光芒，洒落其上。

28、木心：我几乎每天都在不停地写。我工作的时候很用功，我自己出去买东西的时候也写字，带个小本子，我是走到哪里写到哪里，我有时候写东西、画画，就像疯了一样。一天写8000到1万字，手写，小时候弹过钢琴，有技巧的，不会太累。我不喜欢用电脑写作，用手写文章才真的是活的。曹丕讲，文者气也。手写跟这股气流有关，最新最美好的思想都是这样传达出来的。用机器来写是一种冷漠。手写的好处还有，可以把一稿两稿留下来，这样就可以告诉人家怎样改文章。有些人会写文章不会改文章，改比写更难。但我有时也上网，主要看一些国内的资讯或书，所以我对国内的情况并不陌生，有时候和一些来自国内的人聊天，他们会觉得很诧异，说你怎么知道的。

29、(2)诗集：《西班牙三棵树》、《巴珑》、《我纷纷的情欲》、《云雀叫了一整天》、《会吾中》、《伪所罗门书》等。

30、《木心作品》是一部很难准确定义的书籍，里面的内容太多了，多到几乎任何方面都可以轻易的触碰到一些思想，进而引起遐想，产生某种碰撞。

31、第一批设计乌托邦的人，是有心人……到近代，那是反乌托邦主义者才是有心人了。

32、木心先生的画作被大英博物馆收藏，是20世纪的中国画家中第一位有作品被该馆收藏的。木心先生的散文与福克纳、海明威的作品一道被收入《美国文学史教程》。

33、木心：上海缺少上流社会，是和欧洲文化相比。欧洲自文艺复兴以来就有沙龙文化，比如在一个上流家庭里，肖邦在弹钢琴，旁边有奥尼尔在朗诵诗歌，而中国没有。清朝几个名门之后跑到上海来，只是为了保命，来不及享受。上海这地方是“遗老不够老，遗少不够遗”，祖宗留下的东西太少了。上海看起来很洋，还是小市民。洋的不够洋，土的还想洋。

34、木心之心，唯美于汉语幽韻。唯美而沮丧，是木心标识。于其所谓的荒谬宇宙中，木心昙花一现。

35、莎士比亚吗，他全无所谓，随随便便就得了第一名。幸亏艺术上是没有第一名的。

36、木心先生在台湾和纽约华人圈中被视为深解中国传统文化的精英人物和传奇式大师。

37、是的，他做到了！当之无愧，亦可以问心无愧！

38、木心挚爱艺术，他讲世界文学，随之带出自己的精神家谱和写作脉络。这是目前我们所能看到的，对于世界文学zui别出机杼,zui精彩的讲述。

39、如果说风景很美，那必是有山有水，亚里士多德是智慧的山智慧的水。

40、记者：您在《上海赋》的“后记”里说“上海所缺的是一无文化渊源，二无上流社会”，能否解释一下？

41、(2)其学生陈丹青推崇:"木心先生自身的气质、禀赋，落在任何时代都会出类拔萃。"一批当代著名的画家、文学家深受其艺术影响。

42、就像木心先生《从前慢》所言：“记得早先少年时，大家诚诚恳恳，说一句，是一句。清早上火车站，长街黑暗无行人，卖豆浆的小店冒着热气。从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人。从前的锁也好看，钥匙精美有样子，你锁了，人家就懂了。”

43、木心先生的大甥婿郑儒针是香港银行前行长——郑铁如先生的长子，民国著名社会活动家谢仁冰先生的外甥，与钱钟书先生交好，其母与鲁迅先生相识。

44、2015年11月，由贝聿铭弟子、纽约OLI事务所冈本博、林兵设计督造，文化乌镇股份有限公司出资，巨匠建设集团有限公司施工，全程历时四年的木心美术馆开馆；馆内设计与布展，由OLI设计师法比安主持，为期一年半。

45、夏天是个热闹的季节，一阵风切割了另一阵风，一股火气冲撞了另一股火气，一个人炽烈地爱着另一个人。

46、他悠游在莎士比亚、福楼拜、尼采、达芬奇、范宽、郭熙的山水间。我们无法用单一的艺术家身分来认定他。他的创作感动了我们所有的人。

47、总觉得诗意和哲理之类，是零碎的、断续的、明灭的。多有两万七千行的诗剧，峰峦重叠的逻辑著作，哥德、黑格尔写完了也不言累，予一念及此已累得茫无头绪。蒙田勿事体系，尼采戟指架构体系是不诚实——此二说令人莞尔。

48、所以，无论是他的书，画，或是世人对他的评价，又或者木心先生生前常伴他身边的人对他的情感和认知(主要是陈丹青)，这些也不过是关于木心先生的一部分“了解”。

49、牟群(笔名老木)，著名艺术学者，艺术批评家

50、诚实的生活方式其实是按照自己身体的意愿行事，饿的时候才吃饭，爱的时候不必撒谎。

51、听课学生陈丹青说，“我们当年这样地胡闹一场，回想起来，近于荒谬的境界：没有注册，没有教室，没有课本，没有考试与证书，更没有赞助与课题费，不过是在纽约市皇后区、曼哈顿区、布鲁克林区的不同寓所中，团团坐拢来，听木心神聊。”

52、3《李可染论艺术》——李可染艺术基金会艺术委员会出版

53、木心：我在写诗，规模比较大，从二次世界大战之前写到目前。此外还写俳句，很多作家留下来的都是片言只语，因为容易流传。比如，“我思故我在”、“人是一枝会思想的芦苇”。原著都很厚的，可是就这几句最好。往往一句话就可以说明他整个的精神。

54、到这里，我们会发现，木心是没有心思去出版作品，赢得读者的，他只是一位埋头于写字的人，从不期盼于有人喜爱和追捧。如果没有陈丹青，他的作品就不会展示在我们眼前。没有陈丹青的木心也是木心，只不过是我们不知道的木心。木心的文字—真实又动人诚然是陈丹青把木心推到了读者面前，木心受到欢迎，也是因为木心的文字的确有打动人心的力量。真实，不做作，没有悬念，没有伏笔，就那么淡淡的，恬静的，讲述着所发生的事，表达着先生的态度。字里行间都可以看到先生的博学、从容，可以接纳一切，可以吐露一切，这得是怎样的一种达观的生活态度啊。我是一个在黑暗中大雪纷飞的人啊智者，乃是对一切都发生讶异而不大惊小怪的人记得早先少年时 大家诚诚恳恳 说一句 是一句 清早上火车站 长街黑暗无行人 卖豆浆的小店冒着热气 从前的日色变得慢 车，马，邮件都慢 一生只够爱一个人 从前的锁也好看 钥匙精美有样子 你锁了 人家就懂了岁月不饶人，我亦未曾饶过岁月。生活的最好状态是冷冷清清的风风火火所谓无底深渊，下去，也是前程万里借我一个暮年，借我碎片，借我瞻前与顾后，借我执拗如少年生活是为了猎取喜欢而又买得起的东西，要紧在于愿望，满足愿望不能吝啬时间。木心的文字，就是这样，既有美丽优雅的部分，也有另辟蹊径让人醍醐灌顶的力量。

55、记者：《上海赋》似乎讲述的是旧时代的上海，而不是您居住时的上海。

56、客观评价，相比之下，木心的文学成就最高，绘画其次。陈丹青收拾的木心《文学回忆录》也许混杂了师徒二人的观点，杂而不专，作为指南则无路径，作为己见则缺脉统。其性质属文学散论。木心是有天赋而缺功力的文才。不能将人性的散砂凝聚成普照的灯塔。更多常识而少独见。更多浅出而少深入。与蒋勋、余秋雨同类型。木心的文学修养和个人心灵丰富敏感，应在余秋雨之上。此类文人，吸粉可以，但绝非巨匠。木心未跻文学大师之列，还在于他丰富敏锐、多愁善感的独行，未能将个人的痛苦荒诞，融入普世的人类命运之中。从而使自己的文学止于心灵旅游形态，缺乏撼人的力作。

57、郭文景说：纯属放屁！川江号子、信天游、草原的长调、藏区的牧歌、古琴、笛子、唢呐......我越听天越宽、地越远，最后听见人在天地苍穹间。

58、竟是如此高尚其可，荷马一句也不写他自己。先前是不谈荷马，后来是不读荷马而谈荷马。

59、木心：台湾教育部门将我的作品列在一堆现代文坛大家中间作为推荐，我是有些得意的，只是看到左边梁实秋，右边林语堂，想想有点“肉麻”。

60、少年有他的山海，有他的重重山影，有他的万里波涛，如果可以，风给他，沙漠给他，天空也给他，是无拘无束的风，会下大雨的沙漠和铺满星辰的天空。

61、                                         

62、他本来浑身是光。有那么一瞬间，突然就黯淡了，成为宇宙里一颗尘埃。我努力回想起他全身是光的样子，却怎么也想不起来。后来发现，那是第一次见到他时，我眼里的光。

63、木心文学创作中的文本再生现象是否真的构成了抄袭也值得商榷。卢虹贝提到，“木心的作品中常有用典，或适用于文本间性理论，但不属于文本再生。例如木心《祭叶芝》一诗，使用了不少叶芝诗歌的内容。但木心改写的程度较大，创造性强，可视为用典。”换言之，卢认为作家的用典与文本再生的区别在于后者改动较少，缺乏原创性，而抄袭则发生于作家对文本再生不做明确提示、故意隐匿之时。

64、《TheArtofMuxin》(耶鲁画册)

65、这么说来，似乎有些夸张，但真的读了，了解了，大概也就能够理解了。

66、这场公案，看上去是文人相轻的过招过结，但显然透出当下中国文艺界一些被忽视的常识性问题和深层次的甄别立场。故我愿就此公案，将我的一些看法以公开方式致二位道兄。也提供于文艺界，立此存照，公允批评，普告公众。

67、                        怡趣 知国学  怡趣 知国学