黑格尔美学

1、而在这里，与我们的话题直接相关的就是黑格尔的“绝对精神”的第一个环节，即艺术哲学。

2、   “艺术作品所提供的观照(思考)的内容，不应只以普遍性出现，这普遍性必须经过明晰的个性化，化成个别的、感性的东西。”

3、(1)首先是象征型艺术，它的代表主要是建筑，这是最重物质的艺术，其中物质的重量大大超过了精神的内容，人们注意的主要是体积、重心、比例、形状结构、几何空间关系，它们本身是无生命的，只能作为某种意义的象征看待。(2)其次，古典型艺术，其代表主要是雕刻，其中的物质与精神达到平衡，物质并没有受到损失，还是立体的、有重量体积的，但它整个融化在精神和生命中，没有一点剩余，因而显得优美、圆润、沉静，透出“高贵的单纯、静穆的伟大”来，体现着精神在物质(肉体)中的自由舒展。(3)浪漫型艺术分为三个小层次：a)绘画，它在物质方面已经受到了损失，只有二维空间，所表现的只是精神性的个人倾向，感性方面主要借助于色彩情调；b)音乐，它只剩下时间一维，是纯粹的精神表达，感性上主要是声音的旋律，但音波仍然是物质的，而且音乐正是因为这种物质性而美；c)诗，去掉了一切物质性，只剩下符号，但它在想像中展现了一个“第二自然”。诗又分史诗、抒情诗、戏剧(包括悲剧、喜剧、正剧)，最后过渡到散文，那就已经算不上艺术了。

4、又万事万物都由理念派生而出，而只有理念才是真实的，所以美的理念也必是真实的，就这个意义上来说美与真的本质是一致的，所以黑格尔在给美下定义时讨论“真”说：“美与真是一回事。”(黑格尔美学)。

5、可知，艺术的内容是理念，而理念在黑格尔哲学中是至上的主导地位的，并与形式是统一的，由于内容的主导地位，他也就强调内容的真实性。内容不真实，而求技艺与形式的完美，是不实际的。他由此批判东方艺术的丑陋与不真实，显然这是他自我的偏见。这是由于他指的内容并不是现实生活中的内容，而是脱离了现实生活的理念内容。这是由于其唯心主义的结果。

6、近代喜剧：莎士比亚喜剧比莫里哀喜剧更高。继承了古代喜剧人物的爽朗精神和丰满性格。

7、(3)一般与特殊的统一。黑格尔认为美应当是一般和特殊的统是普遍的理念显现在个别的感性形象之中，他说：

8、人与自然不同，自然是自在的，是直接的存在，而人不仅像草木等自然物存在，而且要“为自己存在而存在”，即人要意识到自己的存在。人意识到自己存在，需通过两种方式：意识以认识的方式，二是以实践的方式。

9、［5］徐艺文.黑格尔美学对建筑美学的释义［J］.艺术教育，2012(12)：46

10、我们已经把美称为美的理念，意思是说，美本身应理解为理念，而且应该理解为一种确定形式的理念，即理想。

11、［14］缪朴.传统的本质——中国传统建筑的十三个特点 ［J］.建筑师，1991(40)：40

12、人与自然不同，自然是自在的，是直接的存在，而人不仅像草木等自然物存在，而且要“为自己存在而存在”，即人要意识到自己的存在。人意识到自己存在，需通过两种方式：意识以认识的方式，二是以实践的方式。

13、黑格尔的美学思想是建立在他的客观唯心主义哲学与辩证法的基础之上的，所以，要更清晰的理解其美学思想，首先应了解其哲学体系。

14、所以最终能够理解绝对精神的并不是艺术的那种神秘直观，而是哲学家的清晰的概念，是逻辑，这就将谢林的非理性主义扭转到了绝对理性的立场上来了。

15、“诗却根据内容与由内心生活表现出来的主体性格之间的结合是紧密的还是松散的程度来划分一系列的不同的表现方式。”

16、    黑格尔认为，相比而言，诗才是绝对真实的精神的艺术，是把精神作为精神来表现的艺术。具体来说，诗是造型艺术与音乐艺术的优美的结合体，“一方面，诗和音乐一样，也根据把内心生活作为内心生活来领会的原则，而这个原则却是建筑、雕刻和绘画都无须遵守的。另一方面从内心的观照和情感领域伸展到一种客观世界，既不完全丧失雕刻与绘画的明确性，而又能比任何其它艺术都更完满地展示一个事件的全貌，一系列事件的先后承续，心情活动，情绪和思想的转变以及一种动作情节的完整过程。”正因为诗是最高境界的艺术，故而“到了诗，艺术本身就开始解体。从哲学观点来看，这是艺术的转折点：一方面转到纯然宗教性的表象，另一方面转到科学思维的散文。”

17、   ③“美是理念的感性显现”的命题包含着丰富的思想内容。“艺术的内容就是理念，艺术的形式就是诉诸感官的形象。艺术要把这两个方面调和成一种自由的统一的整体。”它的深刻性在于论述了艺术的辩证统一关系，充满辩证的艺术思维。